martes, 30 de noviembre de 2010

Javier Martinez - Manal Javi (1987)







1. No pibe
01.Elena
02.Avenida Rivadavia
03.Dejame
04.Informe de un día
05.Juan despierta ya
06.Jugo de Tomate
07.Necesito un amor
08.No Pibe
09.Una casa con 10 pinos

Pocos saben que a su vuelta a la Argentina, a mediados de los 80, el grupo Manal "apareció" fugazmente en el panorama local en agosto de 1987, bajo el mando de Javier Martínez en bateria y esencialmente cantando, y con Aldo Giacomino a la guitarra, Jorge Iacobellis a la batería, Jorge Szajko al teclado y saxofón y Luis de León al bajo y coros, con el nombre "Manal-Javi".

El disco "Manal Javi",de 1987, que incluye No Pibe, Jugo de Tomate , Una casa con diez pinos, y Avenida Rivadavia se grabó en Ion, contenía 10 temas en total . Algunos de estos temas eran nuevos.

El disco nunca salió a la venta.

Aqui estan los demos (quizas las tomas finales) del disco en cuestion, incluidos los temas que fueron presentados en este post, tomado del blog de mi amigo Tetato de elblogdetetato.blogspot.com.

Miguel Cantilo - Consciencia (2008)




01- Será será
02- La política
03- Desigual
04- El acaparador
05- Consciencia
06- En viaje soy feliz
07- Recambio
08- Sol de Tilcara
09- Sudamérica viene
10- En el parque
11- Loco tren


Bonus Track:
12- Zamba del camino


Cassis - El camino del cuervo (1990)



1. El Gigante (4:48)
2. Monte Kent (4:23)
3. La Montaña Del Glamour (3:32)
4. Cassis (4:26)
5. El Viejo Quien (4:26)
6. Canción Del Pirata (5:49)
7. Viviendo En Los Barrios Bajos (5:49)


Beto Gómez - bajo
Daniel Tano De Filippis - bateria
Pedro Frías - guitarra,coros
Luis Manuel Antón - voz, guitarra

Creado en 1983 , en 1990 esta banda heavy de Lomas de Zamora edita este cassette-demo para desaparecer tiempo despues, convirtiendose en banda de culto.

Litto Nebbia - Nebbia Canta Cadícamo (1995)




Al frente de su propio sello Melopea , Litto editó más de 200 discos de música nacional, material inédito de los tangueros Cobián y Cadícamo, de Roberto Goyeneche en vivo, del pianista y compositor folclórico Cuchi Leguizamón... toda música que no resultaba comercializable para las grandes compañías. «Para mí, esto no es un negocio. Si lo hago bien voy a sacar algo de plata, que me permitirá hacer más cosas, nada más. Ni soy un mecenas ni me lleno de plata».

Un ejemplo de ello es el disco Nebbia canta Cadícamo (1995), una recopilación de tangos inéditos que Enrique Cadícamo había compuesto y Nebbia salvó del olvido. Entre ellos, Nada me debes, Carne y uña y Sea breve. El material fue presentado en el Teatro General San Martín ante casi 900 personas.

Luciano Jr - Rompamos con todo (1993)


Luciano Giugno, conocido por la mayoría como Luciano Jr., fue el percusionista de "Los Fabulosos Cadillacs" desde sus comienzos en 1985. Co autor de varios temas como "Belcha" (en "Bares y fondas", 1986), "Mi novia se cayó en un pozo ciego" ("Yo te avisé", 1987), y "Te tiraré del altar" ("El ritmo mundial", 1988), tras la edición de "El Satánico Dr Cadillac" en 1989 se alejó de la banda. Cabe destacar que el grupo posteriormente liderado por Gabriel Fernández Capello (Vicentico) y Flavio Cianciarulo (Sr. Flavio), tuvo en sus comienzos a Luciano Jr. como a uno de sus fundadores y principales figuras.

La salida de Luciano del grupo se sintió. En 1990 LFC editaron "Volumen 5", que contenía dos temas dedicados a él: "Tanto como un Dios" y "Caballo de madera".

"Rompamos con todo", editado en 1993.
"El disco lo grabé con A.N.I.M.A.L., incluso después les hice el tema “mi barrio” que fue un éxito grande de ellos. Fue una fusión muy grande porque en esa época acá no se conocía esa mezcla tipo hardcore con rap. Pero la gente a ese disco ni lo escuchó porque el disco se tildó con el hit “Ahora Argentina”, que en realidad fue un quilombo porque los skinheads se volvieron locos porque hablaba de Argentina, y yo lo hice porque estaba feliz de volver para mi país. Hicimos un par de shows y venían los skinheads y hacían el saludo nazi y gritaban “oi, oi, Argentina”. Yo no lo podía creer, pero claro yo estaba con la campera con la bandera de Argentina con la que hice el video clip. Cuando salió el álbum yo le podría haber dado mucha más continuidad, pero era tanta la felicidad que tenía de volver, de que tenía un semi éxito, mosca, minas, que me fui de nuevo para Los Ángeles. Yo siempre tuve el mismo problema de que venía poco tiempo y me iba. Nunca dije me quedo acá un año, incluso ahora cuando vengo estoy 5 o 10 días y me voy."

En 1995 editaría su segundo disco, “Lo que mueve el mundo”, que cuenta con las curiosas participaciones de Alcides, Los Bandoleiros y DJ Peggyn (Babasónicos)
Tras “Lo que mueve el mundo”, transcurriría un lustro hasta que lanzara su tercer disco, “Casino Life”, trabajo que nunca fue editado en Argentina.


Data tomada de http://soloquinceminutos.blogspot.com

Boanerges - Señales antes del fin (1998)




01- Señales Antes Del Fin
02- Boanerges
03- Date Otra Oportunidad
04- La Profecía Cumplida
05- Despertar de la Mentira
06- Necios Sin Razón
07- El Tiempo Final
08- Nada Ni Nadie
09- Por Siempre A Tu Lado
10- Salmo 96
11- Poder Soberano
12- Majestad

Marcelo Rodríguez -bajo
Alberto Sabbatini- bateria
Javier Fracchia - guitarras
Walter Estébez- guitarras
Gastón Morales - teclados
Gabriela Sepúlveda- voz

Discografia:
Señales Antes Del 1998
Más Allá Del Umbral EP 2002
Más allá del Umbral Clip 2003
Renacer / Boanerges Split 2004
Hora Novena 2009


Banda de metal "cristiano" fundada en 1990

Carnarium - Constelaciones de réquiems (2002)



1. Intro 01:23

2. El Cristal 03:58
3. Desafío 04:15
4. El Lamento Del Vampiro 05:16
5. El Ocaso De Los Sueños 06:10
6. La Huida De Angora 07:04
7. Resplandor Ancestral 03:50
8. Fénix 05:48
9. El Joven Y El Diablo 05:01
10. Magdalena, Marcha Nupcial 06:16
11. Orix Tiem Mortum Dae 08:20


Javier Minitti- bajo
Gustavo Arambich - bateria
Pablo Dello Valle - guitarras
Gustavo Jawanske - teclados
Keila Lorraine Araziel - voz

Banda de estilo death metal, que fue evolucionando al gotico y al black metal. Participo en tributos a las bandas Metallica, Iron Maiden y Manowar.

Virus - Agujero interior (1983)



Virus es una banda de rock argentina, absolutamente fundamental dentro del estilo musical new wave de los años 80 en Sudamérica, liderada por Federico Moura hasta su muerte en diciembre de 1988, a causa del VIH. Su hermano Marcelo tomó entonces el rol de vocalista principal y la banda continuó funcionando hasta fines de 1989.

Sus letras irónicas y divertidas, en las que con juegos de palabras se criticaba al rock nacional, se invitaba a sentir y divertirse, a dejar de pensar y hacer, sus composiciones con arreglos complejos, melodías pegadizas, la elogiada voz de Federico Moura y su carisma que lo consagró como talentoso frontman.

Virus lideró, junto a otras bandas como Miguel Mateos/ZAS y Soda Stereo, la renovación musical argentina que se dio tras la vuelta a la democracia en 1983. Su sonido inconfundiblemente nueva ola con fuerte uso de sintetizadores los alejaba bastante de la música que hasta ese momento se venía produciendo en Argentina. Por esta razón, lograron acaparar tanto elogios como críticas de los medios masivos. Sus críticos los tildaron de «escandalosos», por la transgresión impuesta por el grupo, como en las letras en referencia al sexo.

Luego de la muerte del vocalista Federico Moura en 1988, los miembros restantes del grupo junto con Soda Stereo lo despidieron tocando Wadu-Wadu en La Casona de Lanús, uno de sus viejos éxitos.

En marzo de 1994, la banda volvió a juntarse para retomar sus actividades, continuando hasta el día de hoy sin recuperar su popularidad previa.

Algunos de sus temas más conocidos son «Imágenes Paganas», «Wadu Wadu», «El rock es mi forma de ser»", «Hay que salir del agujero interior», «Una luna de miel en la mano» y «Amor descartable».

Billy Bond y La Pesada - Tontos (1973)


La Pesada del Rock and Roll fue formada por el productor Jorge Álvarez para acompañar a Giuliano Canterini, conocido como Billy Bond. Era una banda abierta, sin miembros fijos, y el concepto era combativo por sus protestas y críticas sociales ocultas tras sus letras irónicas.

El primer disco del grupo es Billy Bond y la Pesada del Rock and Roll (volumen I) en el que participaron, aparte de Billy Bond, Pappo, Luis Alberto Spinetta, Héctor "Pomo" Lorenzo, Vitico, David Lebón, Black Amaya, Javier Martínez, Pajarito Zaguri, Kubero Díaz, Luis Gambolini, Nacho Smilari, Cacho Lafalce, entre otros. La tapa del LP muestra la cara del Bondo escrita con los nombres de los músicos. Gracias a su buena relación con distintos músicos a nivel local (especialmetente después de La Cueva) pudo armar la banda y lograr su objetivo: juntar a Pappo y L. A. Spinetta. Prácticamente cada tema muestra una alineación diferente.

Luego, La Pesada presentó su segundo trabajo, Buenos Aires Blues, el único que se acreeditó solo a la banda, con la participación de la cantante de jazz Dona Caroll y la orquesta de López Ruiz. El grupo estuvo integrado por Billy Bond, Kubero Díaz, Alejandro Medina, David Lebón, Black Amaya, Rinaldo Rafanelli, Isa Portugheis y Javier Martínez, entre otros. Un disco experimental, donde se combinan el blues, el jazz y el tango. El último simple del disco, "Ruca", es una parodia a las letras de las bandas de la época.

La formación para Billy Bond y la Pesada del Rock and Roll (volumen II) fue: Billy Bond, Pappo, Alejandro Medina, Kubero Díaz, Claudio Gabis, Javier Martínez, Jorge Pinchevsky y Poli Martínez, entre otros. El disco cierra con una versión de "La marcha de San Lorenzo", que entró en las listas negras y fue prohibida su difusión en esa época.

El 20 de octubre de 1972, Billy Bond y la Pesada del Rock and Roll protagonizaron el primer gran escándalo del rock argentino cuando un "festival de rock", realizado en el Luna Park, terminó abruptamente en incidentes entre el público y la policía. Con las populares llenas, la gente comenzó a pasarse a las vacías plateas, derribando algunas rejas. Fue así que la policía comenzó a reprimir y Bond desde el escenario dijo la mítica frase: "Rompan todo!" . Así es como los jóvenes enfrentaron la represión policial y destruyeron butacas. Hubo muchos detenidos, entre ellos algunos músicos. Claudio Gabis, guitarrista de la banda en esa época, describe así la situación en un artículo publicado en el diario Clarín el 21-01-2006:

A fines de 1972, se grabó la operita Tontos, con la participación de Jorge Porcel (voz) en el tema "Buenos Aires Madrugada". El tema que lleva el nombre de la placa fue tomado del III Festival B.A. Rock e incluido en la banda de sonido de la película "Rock hasta que se ponga el sol". La Pesada hizo muy pocos recitales en vivo después de los incidentes del Luna Park, para finalizar siendo solo una banda de estudio.

Quasar




Quasar es una banda de Rock,  oriunda de la ciudad de Río Cuarto, Córdoba, Argentina.

Su estilo musical podría definirse como un rock típico de power-trío, con fuerza y buen ritmo, melodías que se te quedan dando vueltas en la cabeza y letras que dicen al menos algo, encaradas desde lo musical mas que lo poético, en pocas palabras QUASAR es una banda que suena fuerte pero agradable al oído de músicos y público en general.

Esta banda esta conformada por:
RICARDO OGA (guitarra y voz)
GUSTAVO VELEZ (bajo y coros)
GERMAN APARICIO (batería y percusión)

Los temas que se adjuntan son:

1 – Malcriado.
2 – Sin mas remedio.
3 – Sin aliento.
4 – Bullet Train.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Jorge Du Rietz - Jinete de a motor (2002)



En la gloria divina
Jinete de a motor
No me lo hagas
Tu corazón y el mío
Flor serrana
Senderito, senderito
Para esa
Luna de divisadero
Canción de saudades
Canción latina

Cuenta Durietz (o Du Rietz, como prefiere ser llamado) sobre este disco:

"en el laburé paso a paso grabando en mi casa primero con una portastudio roland, para terminar de mezclarlo en lo de mi amigo Alberto Quesada con su pro tul Digi 1.

Se grabó en 8 canales y conté con la desinteresada colaboración de músicos de la talla de Ica Novo, Juancho Farías Gomez, Peteco Carabajal, Giselle Abalos, Alejandro Tula, Chochi Duré, Eduardo Avena, Alejandro de Raco, y el apoyo incondicional de mi amigo Ramiro Bustos Fierro. En sus 10 temas puse todo lo más folklórico que había compuesto en los últimos 10 o 15 años, pues auque mi vida musical profesional se inició con Pedro y Pablo,(yo soy "pablo")(Miguel cantilo es "pedro"), el andar por nuestros cominos me enamoró de la música y ritmos de nuestra tierra, si quieren mas detalles pueden ir a mi sitio web
www.jorge-durietz.freetzi.com "

Cortesia de Lucia Durietz, que es la hija de Jorge.


Luis Alberto Spinetta - Camalotus Edición limitada EP/DVD (2005)





En realidad este disco de Spinetta es un EP de sólo 4 temas grabado entre 2003/2004 y que salió a la venta en el 2005 antes del álbum "Pan" (tambien del 2005) en 3 versiones:
el EP sólo, el DVD sólo y la edición limitada que contenía EP/DVD.

"Camalotus" son temas que quedaron afuera del álbum "Para Los Arboles" (2003) y que bien podrían haber sido incluídas en ese álbum.

La edición limitada del EP/DVD se agotó rápidamente aunque luego el EP se re-editó (sin el DVD), vale la pena ser escuchado por los tres temas nuevos que contiene que son fantásticos. Sobre todo "Buenos Aires, Alma de Piedra" y "Crisantemo" este último incluído en la película "Flores De Septiembre" que trata sobre los desaparecidos en el Colegio Carlos Pellegrini.
El tema 5 "Tonta Luz (remix 2002)" no forma parte del EP original y se ha agregado a manera de bonus track debido a que se encuentra incluído en video en el DVD.


LUIS ALBERTO SPINETTA - Camalotus [2005] - Edición limitada EP/DVD

01. Buenos Aires, Alma De Piedra
02. Crisantemo
03. Nelly, No Me Mientas
04. Aquas (Aguas De La Miseria) - remix
05. Tonta Luz (remix 2002) - [bonus track]

DVD: contiene los video-clips:
1.- Buenos Aires, Alma De Piedra
2.- El Enemigo
3.- Tonta Luz
4.- Tonta Luz (remix 2002)
5.- Ana No Duerme (en vivo, Obras 2001) invitados: Geo Ramma y Dante Spinetta
6.- Correr Frente A Ti
7.- Agua De La Miseria

El video 1 es el corte difusión de este EP. Los videos 2 a 4 son los clips de los hit incluídos en "Silver Sorgo" (2001).
El video 5 es un fragmento del tema registrado durante un concierto realizado el 29 de diciembre 2001 en el estadio de Obras Sanitarias, Bs As Argentina, que luego se editaría en CD llamado "Obras en Vivo" (2002). Concierto brindado para presentar en vivo el album "Silver Sorgo" (2001).
El video 6 es el clip del único tema inédito incluído en su album compilatorio "Elija y Gane" (1999) que incluye mayormente temas entre los años 1980-1986. El video 7 es el clip del hit incluído en el álbum "Para Los Arboles" (2003).


La Banda:
Luis Alberto Spinetta: voz, guitarra y programación
Javier Malosetti: bajo
Claudio Cardone: piano, clavinet y otros teclados
Dany Wirzt: batería
Rafa Arcaute: teclados y arreglos

Todos los temas compuestos por Luis Alberto Spinetta.

Camalotus EP


Camalotus DVD videos Primera parte

Camalotus DVD videos Segunda parte


Cortesia de MarCan

Charly Garcia - Badía y Cía - Canal 13 - Buenos Aires, Argentina (1984)




Excelente bootleg de la presentacion televisiva de este programa clasico de los 80.
Junto a la formacion GIT-Paez-Cantilo-Melingo .

Excelentes versiones en una calidad mas que aceptable de sonido.

1. Chicas muertas (3:59) - la letra cambiada!!
2. Bancate ese defecto (6:54)
3. Nos siguen pegando abajo (4:10)
4. Los dinosaurios (3:09)
5. Superheroes (5:02)
6. Aventura nocturna (sombras negras) (GIT) (4:00)
7. Yendo de la cama al living (5:42)
8. Dos Cero Uno (transas) (2:34)
9. Cancion para mi muerte (4:55) - que version!!
10. No soy un extraño (3:49)
11. Cerca de la revolucion (7:17)

Cortesia de Gustavo

Los Enanitos Verdes - Habitaciones extrañas (1987)



"Corría el año 1979 y una familia de turistas, mientras visitaba en Mendoza el Puente del Inca, se toma una fotografía. Al revelarla aparecen a un lado de dicha familia unos enanitos verdes en ronda. Al momento de sacar la fotografía obviamente no los vio nadie pero luego del revelado allí estaban. Este hecho tuvo una trascendencia pública notoria saliendo en los periódicos locales. E inclusive dicen algunos que llegó la fotografía hasta la Nasa para comprobar su autenticidad. Leyenda o realidad un amigo nuestro que era periodista de una revista bautizó a nuestro novato grupo con el nombre de Los Enanitos Verdes de Puente del Inca y así apareció en la primera crónica nuestra. Nos quedamos con la mitad del nombre: "Los Enanitos Verdes", pero bien podríamos habernos llamado también Puente del Inca…" - Felipe Staiti -

En el Otoño de 1987 graban el álbum Habitaciones extrañas producido por Calamaro, incluyendo, entre otras canciones, a "Te vi en un tren", "Por el resto", "El extraño del pelo largo". Grabado y Mezclado en Estudios Panda. Buenos Aires,

En 1988 realizan una extensa gira, siguiendo los pasos de lo que ya habían hecho Miguel Mateos/Zas y Soda Stereo. Durante seis meses se presentan en 31 oportunidades, entre las cuales se destacan tres presentaciones, las cuales fueron en Viña del Mar (50,000 espectadores) invitado al "Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar" , haciéndose acreedores de dos "Antorchas de Plata", Mendoza (35,000) y Santiago de Chile (32,000) impulsados por su hit "La muralla".


Cortesia de Gustavo de San Luis

Pr3ssion - Pr3ssion (2001)



Unico cd de esta efimera banda liderada por Martin Carrizo.
No fue distribuido en disquerias, sino que se consiguio via internet.

Los integrantes de la banda son:
Emiliano Rojas:guitarras y voces
Martin Carrizo:bateria, teclados, samplers, programacion general
Fernando Cerone:bajo y coros

producido por Martin Carrizo
Gustavo Cerati participa como invitado en el tema Parte de las reglas; tambien participo en un show que dieron el en Roxy haciendo ese tema y un cover de Soda Stereo, En el septimo dia, que fue elegido por medio de la web.




Cortesia de Sergio Labianca

Naranja Metalica - Quemando rutas (2000)



1. 01. Rock en la Sangre (3:33)
2. 02. Quemando Rutas (2:47)
3. 03. Vampiro (2:35)
4. 04. Sangre por Sangre (3:42)
5. 05. Estamos de tu Lado (5:15)
6. 06. 220 (4:44)
7. 07. Hasta que Caigo (4:12)
8. 08. Par Impar (4:16)


David Polonsky: bajo
Esteban Blanca:
Fernando Schober:
Gabriel Albizuri: guitarra
Gabriel De Lucca: voz
Gustavo Santángelo: batería
Hugo Fuentes: guitarra


Naranja Metálica se formó en 1992 y desde el comienzo se caracterizó por el potente rock que demuestran, sobretodo, arriba del escenario.

A mediados del '95 realizaron su primera producción independiente llamada "Rocker", que contenía 9 temas propios y fue muy difundida en programas del género. Los temas que se destacaban eran "Sobre las llamas", "Rock en la sangre" y "Big Ben".

A principios del 2000 grabaron "Quemando rutas", con 8 temas propios que fue muy bien recibido en la prensa especializada.

Desde ese momento, la banda intensificó sus presentaciones por todo Capital y el Gran Buenos Aires, como así también en varias ciudades del interior, como Mendoza, Corrientes, El Bolsón, Neuquén, Rosario, Tucumán, Bariloche y Mar del Plata, entre otras.

En octubre del 2001 fueron elegidos como soporte de la banda norteamericana Union (ex Kiss y Motley Crue) para su show en Argentina.

Discografía
Rocker, 1995
Quemando rutas, 2000
Siguen igual, 2003


Cortesia de Fer

V.A - Viernes (Fenix Discos) (2000)




Excelente compilado realizado por Fénix Discos.
Los artistas que la componen son Altocamet, Plan V, San Martín Vampire, Trineo, Leo García, Adicta, Gusz, Experimental Noise Operation, Imparciales, Lens Cleaner Trío, Braulio D'Aguirre, La Wicca Pampera y Charly García reversionando Viernes 3 AM.
El masterizado estuvo a cargo de Eduardo Bergallo y el arte fue concebido por Ros.

Cortesia de Darío Dellagiovanna




Vago - Una Larga Marcha (1994)



1. Pelea
2. R.I.T.O.S.
3. Sucio Edicto
4. Tiempo de Guerra
5. Hoy
6. Camino a lo Escuro
7. O.B.D.C.
8. El Sargento
9. La Sentencia
10. Una Larga Marcha
11. Sin Control
12. Caen Ruinas
13. No Hay Tiempo de Mas
14. El Pobre

Norberto Rodriguez - bajo, voz (Quemar, Walter Giardino Temple, Arraigo)
Hernan Lopez - guitarras
Fabian Spataro - bateria (Hermética, Mark I)



Cortesia de Salem

Nito Mestre - En vivo en Auditorio de Radio Nacional - 20 de Octubre 1998 (1998)



01- Quizás porque
02- Aprendizaje
03- Te recuerdo Amanda
04- Distinto tiempo
05- Vienes con el sol
06- Cuando ya me empiece a quedar solo
07- El tuerto y los ciegos
08- La verdad
09- Algo me aleja..Algo me acerca
10- Confesiones de invierno
11- Fabricantes de mentiras
12- Canción para mi muerte

Cortesia de Gerardo

REDD EN VIVO - 4 años después - 18 DE DICIEMBRE EN LA BIBLIOTECA ALBERDI EN SAN MIGUEL DE TUCUMÁN.


miércoles, 24 de noviembre de 2010

La Zimbabwe - A-D=N (1996)




Ultimo disco antes de separarse definitivamente en 1998 de esta gran banda de reggae argentino, cuyos comienzos se remontan hasta 1987 año en que se produce su debut discografico titulado "La Zimbabwe".

Ya en 1989 editaron su segundo disco "Caminando En El Fuego" para luego hacer un impase de 4 años hasta 1993 en el cual el cantante Chelo Delgado regresa desde Chile donde estaba radicado (debido a la hiper-inflacion de 1990), para refundar la banda.
Con Dario Ungaro como único sobreviviente de la primera formación y editan en 1994 "Cuestión De Honor" con los hits 'Loco De Atar', 'Traición A La Mejicana' y 'Verano del 57'.
Ese tercer trabajo es el mas recordado de la banda y el que mayor éxito de ventas y de popularidad les trajo.

Dos años despues en 1996 editan este su último trabajo "A-D=N" que incluye el éxito 'Lejos', y tambien 'Chalalaire' y 'Domingo En El Parque', entre otras destacados temas como 'Brilla La Luna', 'Un Flash' o 'La Culpa'. Excelente disco, sin desperdicios!
Reggae del mejor para recordar a una banda de las pioneras del genero en la Argentina.


01. Lejos...
02. Las Calles De Babylon
03. Chalalaire
04. La Respuesta
05. Jungle Box
06. Brilla La Luna
07. Voy A Seguir Al Viento
08. Domingo En El Parque
09. Un Flash
10. Indio
11. La Culpa
12. Soweto
13. Algo Que Te Dije Ayer
14. Reggae-Dub

MARCELO "CHELO" DELGADO: guitarra rítmica y voz líder
DARIO UNGARO: batería y timbaletas
HERNAN "KRASNO" KRASNOPOLSKI: bajo
PABLO ECHEVERRY: teclados, percusión y coros
ARMANDO "MANGA" AVILA: teclados
ALBERTO "MONO" MORELLO: guitarra líder y coros
MARCO "GARVEY" UNGARO: percusión

Invitados:
WILLY LORENZO: coros
ALEX BATISTA, CARLOS HUERTA, FABIAN VEGLIO: vientos

Producido por: Pablo Guyot

Cortesia de MarCan

Maria Gabriela Epumer - Pocketpop (2001)





A falta de posibilidades de editar un disco entero, Maria Gabriela edita este simple con dos temas en un formato lata, con track - juego interactivo para computadora.

Se decia:
"En relación con los motivos que la llevaron a grabar un EP, María Gabriela Epumer señaló que "es un formato alternativo, una opción interesante para conocer al artista y conocer lo que hace, sin necesidad de invertir tanto dinero. Se trata de una especie de adelanto de mi próximo álbum que saldrá a la venta en abril del 2002".

"La idea de la latita surgió a partir de esta crisis económica que estamos viviendo, en estos tiempos uno desarrolla más la creatividad", contó.

Acerca de este nuevo material la cantante indicó que marcó un reencuentro musical con Matías Mango (participó de su álbum debut "Señorita corazón"), quien ejecutó piano, teclados y programación.

"Se trata de dos temas de amor que coproducimos con Matías, en las que prevalece la guitarra acústica y los sonidos electrónicos. Me interesa privilegiar las melodías y las canciones y vestirlas de diferentes formas".

Del EP tomaron parte también, el guitarrista Fernando Kabusacki y el baterista Martín Millán, quienes junto a Mango secundan a María Gabriela en el show.

Parte del recordado grupo Viudas e Hijas de Roque Enroll, la guitarrista de Charly García desde hace varios años tenia una extensa trayectoria dentro del rock nacional, donde participó en grabaciones de Luis Alberto Spinetta y Alejandro Lerner, además de integrar los grupos Maleta de Loca y Las Chicas.

Patricio Rey y Los Redonditos de Ricota - Sociedad Rural De Rosario 10-12-93 (1993)


01. Rock Para el Negro Atila
02. Vamos Las Bandas
03. Pituca
04. Angel Para Tu Soledad
05. Salando Las Heridas
06. Lobo Caםdo
07. ׁamfifrufifalifru
08. Ladron de Mi Cerebro
09. Queso Ruso
10. Caסa Seca Y Un Membrillo
11. Yo Canibal
12. Susanita
13. Nueva Roma
14. Buenas Noticias
15. Gran Lady
16. Ji ji ji

Los Guarros - Pampas Lisérgicas (1996)



Sexto y último disco de Los Guarros antes de separarse al año siguente. Tuvo escasa difusión y es el menos conocido de todos sus álbumes. Si bien no tiene la potencia de sus 5 trabajos anteriores contiene tres temas que por su calidad salvan el disco: "Amor y Balas", "Pintados De Azul" y la hermosísima balada "Bodas De Sangre" con excelentes arreglos de piano y teclados.

El "Gitano" Herrera se luce en la guitarra tocando maravillosamente a lo largo de todo el disco,sobretodo en el tema que dá título a la placa "Pampas Lisérgicas" canción con muchas influencias de Jimmy Hendrix, o en el breve instrumental "Katmandú" que mezcla el rock sureño
estadounidense con melodías de la India. A su vez Miguel Botafogo colabora en guitarra steel en el tema "Viajando Lejos".

Con nueva formación que venía desde 1994 en donde Daniel Castro fue reemplazado por Daniel Lionetti en el bajo, y ya sin las excelentes percusiones del brasilero Paulo's y del Zurdo Alaguibe, intentaron revalidar los laureles conseguidos sobretodo con sus tres primeros discos, firmando para el sello Polygram y editando este trabajo en 1996, que pasó totalmente indiferente.

Así pues, luego de algunas presentaciones en vivo, Javier decide poner fin a ésta magnífica banda de rock n' roll que duró casi 10 años, para encarar su carrera solista en 1998 tras una gira por la provincia de Córdoba.

01. Amor y Balas
02. Pampas Lisérgicas
03. Pintados De Azul
04. Sé Mi Esclava
05. Katmandu (instrumental)
06. 1' De Gloria
07. 1' De Furia (instrumental)
08. Viajando Lejos (con Botafogo en steel guitar)
09. San Pedro
10. Pecador
11. Bodas De Sangre
12. El Viaje De Vlad Tepes (instrumental)

Javier Calamaro: voz y teclados
Daniel "Gitano" Herrera: guitarra
Daniel Leonetti: bajo
Marcelo Mira: batería

Invitados:
Miguel Botafogo: lap steel en "Viajando Lejos"
Fabián Quintiero: órgano en "San Pedro"
Martín Fisher: violín en "San Pedro"
Willy Lorenzo: coros y banjo en "San Pedro"

Todos los temas compuestos por Javier Calamaro y Gitano Herrera, salvo 3 Calamaro/Leonetti, 5 y 7 Gitano Herrera.

Producido por: Los Guarros



Cortesia de MarCan

KefreN - Pecado Mortal(1999)



1- Pecado mortal
2- Cama redonda
3- No puedo culparte
4- Confesiones
5- Donde vas
6- Placer dulce
7- Mas de tu piel
8- Alas de libertad
9- Volver a escaparte
10- Tu vanidad
11- Volvio el amor

Banda de hard rock con notables (muy notables ) influencias del grupo Kiss, en especial en el tinte de voz del cantante Sebastian Gaba , quien recuerda mucho al de Paul Stanley.

KefreN - La linea del diablo (2001)



1- La linea del diablo
2- Sangre y fuego
3- Voy por mas
4- Dame una razon
5- Hueco en el alma
6- Sueño final
7- Transportame
8- Cicatrices
9- Juego secreto
10- No quiero mas
11- Hoy ya no existes
12- En el borde

Jorge Fiasche - EP (2010)


01 Dejame
02 Amor Condensado
03 Bluesbol
04 Ya no hay vueltas

Letras y músicas: Jorge Fiasche

Jorge Fiasche: voz,guitarras,arreglos & producción.
Martín Chipi Cipolla: bajo
Mariano de Hoz: bateria,estudio.

Jorge Fiasche, músico-guitarrista-compositor-cantante, 15/07/67, comenzó a los 8 años a tocar guitarra clásica....hasta que escuchó a Los Beatles, y ahí cambió todo.

Estudió primario y secundario, en el Colegio Don Bosco de Ramos Mejía, en donde empezó a dar los primeros pasos tocando en bandas de rock. Estudió con los siguientes profesores: Adolfo Galván, guitarra clásica, Jorge Gomez Pont(la escuelita de Lebon), Guillermo Arrom(Spinetta, Fabiana Cantilo, Sandra Mihanovich, El Guevo, etc.) Silvio Furmansky(David Lebon, Baglietto, etc), Guillermo Palozzolo(Alejandro Lerner), Ernesto Dmitruk(Touch, Valeria Lynch, Sergio Dennis.etc). Bandas en las que incursionó: Nadsat(rock & pop 85al 90), Rojo Sangre(dark 89al93), Eduardo Haspert (folklore & rock 90), 70+20(covers de rock nacional, 95 al 2000), Black Amaya(98 al 2001), Reyes sin Bufones(covers de rock nacional, 01 al 2005), La Luka Blues Band (blues 2007), Sandra Vazquez(blues 2007/08), Leandro Chiussi Jazz Project(jazz & blues 2008).

En éste momento está abocado a su proyecto personal: ***JORGE FIASCHE TRIO*** (r&b, soul, rock,funk) y a la vez tocando con LOS VIEJOS LOBOS(ex Memphis La Blusera), CIRO FOGLIATTA Y LOS BLUES MAKERS. Compartió escenario, proyectos, zapadas, con los siguientes músicos: Black Amaya, Alejando Medina, el negro García Lopez, Daniel Volpini, Hilda Lizarazu, Daniel Raffo, Willy Quiroga, Ciro Fogliatta, Gustavo Bazterrica, Chizzo (La Renga)Carlos Bisso, Claudio Gabis, Machy Madco, Sandra Vazquez, José Luis Pardo, Josué Marchi, Cristina Dall, Juan Hermida, etc.
Teloneando con diferentes bandas a los siguientes músicos: Charly García, Ratones Paranoicos, García Lopez Band, Vox Dei, Hector Starc Trío, Alejandro Medina, Rinaldo Rafanelli, Caballeros de la Quema, La Mosca, etc.

El EP:
EP grabado en el mes de Septiembre del 2010, en el Estudio Groovy Rec, participan en el: Mariano de Hoz, como técnico, ingeniero de grabación y baterista, Martín Cipolla, en bajo, y Jorge Fiasche, como productor, compositor, guitarrista, y cantante.

Cortesia de Jorge Fiasche, quien corparte su EP con todos nosotros.

www.myspace.com/jorgefiasche
www.musicspace-argentina.ning.com/profile/JorgeFiasche
http://www.jorgefiasche.com.ar/

Thabata - Rock...Rock...Rock... (1973)


Ganadores de un certamen de nuevos valores organizado por el ciclo "Los Principales", que se emitía por radio Del Plata, este grupo se despacha con un disco de estilo y sonido rock blusero.


A pesar de las letras pretenciosas y la evidente falta de identidad (los temas ni siquiera les pertenecen) , no podemos negar que estamos en presencia de un disco ciento por ciento , rock nacional setentoso, a pesar de esas voces...

Tomado del blog http://redpeyote.blogspot.com/ .

Un disco rarisimo.

Los Cafres - Acustico en la 100 18/12/2007 (2007)




01 - La Receta
02 - Loco
03 - Aire
04 - Cargar Valor
05 - De Mi Mente
06 - Barrilete
07 - Si El Amor Se Cae
08 - Bastara
09 - Lucido/ Mostrame Como Sos


Todo se inicia cuando Roberto "El Robba" Razul y Adrián Canedo baterista de la banda, se encontraban en la feria del Parque Rivadavia con Guillermo Bonetto (que antes era punk). Allí buscaban discos y cassettes de reggae, en percusión y los vientos de Los Auténticos Decadentes: Chiflo en saxo y kapanga en trompeta.

El debut tuvo lugar en "Funk", un exótico pub ubicado en Santa Fe y Pueyrredón. Muchos shows debían cancelarse por la superposición de fechas (Bonetto tocaba también con Los Pericos). Por ese entonces, la formación era inestable y participaban Rosana y Leonora Bonetto (hermanas de Guillermo) en los coros. En agosto de 1989, Los Cafres cerraron la primera etapa de la banda. Le faltaban lugares para tocar y las negativa de las discográficas al reggae sellaron el destino. Los integrantes de la banda se radicaron en distintos países (Bonetto e Illobre en Canadá; El Robba y Pilatti en Chile) y no fue hasta 1992 que se volvieron a juntar.

El grupo sale a la luz con el primer disco de la banda en el año 1994, aunque anteriormente ya habían hecho varios conciertos, llamado "Frecuencia Cafre", la grabación fue durante el mes de enero en los estudios Del Cielito, y su mezcla en febrero en los estudios Tuff Gong de Kingston, Jamaica, a cargo de Errol Brown. En marzo actuaron con Jimmy Cliff en el teatro Gran Rex y al mes siguiente junto a Los Fabulosos Cadillacs en Obras, noche en la que se produjo el debut de Tomás Pearson en guitarra, liberando de esa función a Bonetto.

En el año 1995, en abril de ese año, sacan su segundo álbum, titulado "Instinto", grabado en los Estudios Panda de Buenos Aires y mezclado por Jim Fox. Después del verano 95/96 editaron "Instinto Dub", el tercer disco de la banda, el primero dub.

En octubre de 1997 salió el cuarto disco titulado "Suena la alarma", grabado en Estudios del Abasto al Pasto.

En el año 2000 sale la nueva placa llamada "Espejitos". Según Bonetto: "el nombre Espejitos me gustó porque tiene relación con el tema "Pirata Colón" que forma parte de este disco. Los espejitos representan el síndrome de la traición y están incluso más vigentes que antes".

El 19 de octubre de 2002 graban su primer disco en vivo, "Vivo a lo Cafre. 15 años de Reggae Roots". El mismo fue grabado en El Hangar y cuenta con 30 temas que reflejan la historia de la banda.

El salto de popularidad se daría con su siguiente disco "Quién da más?", que fue editado en el 2004. Este disco contiene la canción "Si el amor se cae" que fue emitida por todas las radios y canales de música de la Argentina.

En el 2007 lanzan dos trabajos independientes "Barrilete" y "Hombre simple" que representan su último trabajo hasta el momento.

Los Cafres, con su sonido dulce y pegadizo que recuerda a las melodías de Bob Marley, el exponente más reconocido en el mundo del Reggae, lograron posicionarse como el exponente actual del Reggae roots Argentino. Los dos últimos discos son criticados,pero sigue la estela de Quién da más?,su disco más exitoso.

Sus canciones mantienen un gran balance a nivel instrumental, haciendo brillar los vientos en la ausencia de la voz principal. Las líneas de bajo, como en todo reggae, conforman la estructura y la potencia de los temas, siendo esto muy notorio en los momentos que "El Robba" aparece desplegando todo su estilo luego de un momento de silencio. Las voces de Bonetto se caracterizan por sus variaciones y fraseos, variando desde graves penetrantes hasta agudos falsos; por momentos melódica, por momentos rap, especialmente en las canciones con segmentos de estilo "Raggamuffin".

Los Cafres, se presentaron en el festival "Vive latino 2008" efectuado los días 24 y 25 de mayo en la Ciudad de México, así presentando su nuevo material discográfico "Barrilete y Hombre simple" en dicho festival tuvieron una gran actuación a pesar del tiempo otorgado.


Cortesia de Gerardo

TICHER DE LUZ - Una guía spinettiana



EL LIBRO MÁS COMPLETO SOBRE LA OBRA DE LUIS

TICHER DE LUZ, una guía spinettiana

Tícher de luz - una guía spinettiana es una invitación para apreciar el universo Spinetta en su real magnitud. Poder percibir sus diferentes texturas y llevarse una visión compacta y acabada de la obra en su totalidad.

He aquí entonces un complemento necesario, racconto de datos y comentarios dispersos sobre la edición de álbumes y vídeos, conciertos, fechas trascendentes, conceptos y opiniones de y acerca de Spinetta. También cuatro anexos con participaciones en trabajos ajenos, tributos, intervenciones en bandas sonoras de películas, encuestas publicadas y un reportaje exclusivo que amablemente Luis respondió en 2009 y cuyas preguntas aparecen desmembradas como introducciones a cada uno de los capítulos temáticos.

Más información: http://ticherdeluz.blogspot.com/

Bajate un resumen en PDF: http://www.estosoy.com.ar/ticherdeluz/Gacetilla%20Ticher%20de%20Luz.pdf

EDICIONES DISCONARIO

Armenia 2308, Ciudad de Buenos Aires

Tel.: 54 11 4833-6700 Lunes a Viernes de 10 a 20 horas

Sábados de 11 a 14 horas

domingo, 21 de noviembre de 2010

Los Guarros - Acústico y Rock 'N' Roll (1994)



Disco que compila sus cuatro álbums anteriores publicados entre 1989 y 1993,conteniendo una selección de 13 de los mejores temas incluídos en esos discos, más cuatro versiones acústicas grabadas especialmente por Javier Calamaro en el living de su casa para este álbum.
Más una versión de "Vamos A La Ruta" grabada en vivo en el estadio de Vélez Sarsfield en el año 1992, que es el track que cierra esta magnífica compilación.

Los Guarros indefectiblemente aparecen entre las bandas más importantes aparecidas en la primera mitad de la década del '90 que a fuerza de buenas canciones lograron vencer la barrera de pertenecer a un sello independiente 'Tripoli Discos' (actualmente desaparecido) que hizo mas difícil la difusión y promoción y por consecuencia el éxito masivo. Quizás ese haya sido el motivo del porque no lograron tener éxito y ser conocidos más allá de Argentina a pesar de que su música tiene la calidad como para poder haber trascendido a otros países de latinoamérica, más allá de Venezuela y México donde lograron cierto reconocimiento.

Ya han pasado más de 20 años desde que esta banda apareció en la escena del rock argentino allá por 1989 con "Prostitución y Vagancia" que contenía la lujuriosa y muy difundida 'Carne y Sudor', no obstante sus canciones han perdurado en el tiempo y se han convertido en clásicos del rock argentino.

En este compilado podemos disfrutar de lo mejor de esta magnífica banda de rock duro que fue telonero de The Cult en diciembre de 1991 y de los Guns N' Roses en sus dos shows en Bs As entre 1992/'93. Aunque se hace difícil poder incluir todas sus mejores canciones sin dejar afuera otras muy buenas como por ej: "Abeja Reina" o "El Diablo Esta Caliente" puesto que cada disco de Los Guarros era en sí un compilado de grandes canciones.

Luego de este álbum compilatorio grabarían en 1996 su último álbum antes de separarse titulado "Pampas Lisérgicas".
Gran banda, gran compilado, grandes canciones de sucio rock n' roll...! de rutas, autos, mujeres y vino...


01. Mujeres y Vino - (versión acústica)*
02. Bajo Tu Piel - (versión acústica)*
03. Bienvenidos Al Tren - (versión acústica)*
04. La Senda De La Tentación - (versión acústica)
05. Buscando Una Taberna
06. Carne y Sudor
07. Vidrios Rotos
08. Rosas En Tu Pecho
09. W.P.M.
10. Té De Cactus
11. Tráfico Pesado
12. Panamericana
13. Enfermo De Vos
14. El Mundo Va A Ser Lo Que Yo Quiera (o No Será Nada)
15. Veneno
16. Sin Aliento
17. Acto De Contrición (con Pappo en guitarra)
18. Vamos A La Ruta - (en vivo Vélez, 1992)

(*) NOTA: las cuatro versiones acústicas fueron grabadas en el living de Javier Calamaro por Javier Calamaro

Javier Calamaro: voz
Daniel "Gitano" Herrera: guitarra y coros
Daniel Leonetti: bajo
Marcelo Mira: batería

Invitados:
Pappo: solo de guitarra en "Acto De Contrición" y producción de solo de guitarra de "Enfermo De Vos"
Pablo Duchovny: teclados
Roberto Sorokin: coros
Lord Iron Kitkin: aullidos
Cristina Dall: piano en "Sin Aliento"
Rubiola y "el gordo" Diego: voces en "El Mundo Va A Ser Lo Que Yo Quiera (o No Será Nada)"

1989 Prostitución y Vagancia: temas 5, 6 y 7 / 1990 Rosas En Tu Pecho: temas 1, 4, 8, 9, 10 y 12/
1991 Los Guarros: temas 2, 3, 11 y 18 / 1993 Veneno: temas 13, 14, 15, 16 y 17

Todos los temas compuestos por Javier Calamaro y Gitano Herrera, salvo 2 Calamaro/Herrera/Duchovny, 3 Charly García, 11 Jimmy Hendrix, 17 Calamaro/Herrera/Dios y 18 Calamaro/Herrera/Castro.

PRIMEROS VIDEOS:Primer video clip de Los Guarros: "Buscando Una Taberna" en 1989



Los Guarros en vivo el 22-Sep-1990 Chateau Rock: "Alabada Sea La Sangre Latina"



Producido por: Javier Calamaro y Gitano Herrera


Cortesia de MarCan

Los Guarros- Veneno (1993)



Cuarto disco de esta potente y gran banda de rock n' roll que apareció a principios de los '90s liderada por el menor de los hermanos Calamaro: Javier Calamaro y su guitarrista el "Gitano" Daniel Herrera.

Si bien su disco anterior "Los Guarros" (1991) que contenía el recordado tema "Vamos A La Ruta" había tenido buenas ventas y repercusión, además de telonear a los Guns N' Roses en River Plate en diciembre de 1992 y nuevamente en julio de 1993 al cierre de la gira mundial
presentación de 'Use Your Illusion Tour'; éste disco sucesor de aquel, no logró tener la misma difusión ni exito comercial que sus anteriores a pesar de contener muy buenos temas de puro rock n' roll: "Por Una Moneda" es el mas potente de todos y es el que además cierra este
estupendo disco de rock duro. Tema que es toda una declamación de como 'Los Guarros' sentían el ROCK!.

Con letras directas y contestatarias, de espíritu rebelde contiene rocanroles de pura cepa, tal el caso del tema que da título a la placa "Veneno", "Enfermo De Vos", "Acto De Contrición" con solos de guitarra de Pappo, y la balada que ya es un clásico "Mujeres y Vino" entre los que se destacan y los que tuvieron mayor difusión.

ESTUPENDA banda de rock duro que duró casi 10 años, separandose en 1998 y que sembró la semilla de otras que siguieron su legado como por ejemplo 'La Renga'. Sin embargo el estilo y desparpajo de 'Los Guarros' nunca pudo ser igualado por ninguna otra. La dupla de la voz de Javier junto a las guitarras del Guitano Herrera son combustión pura, una bola de rock que te vuela la cabeza. Para escuchar a TODO VOLUMEN!!. Rock del mejor, dios salve a Los Guarros!!.


01. Veneno
02. El Mundo Va A Ser Lo Que Yo Quiera (o No Será Nada)
03. Enfermo De Vos
04. Corazón
05. Polvo De Estrellas
06. Un Ultimo Trago
07. Mujeres y Vino
08. Sin Aliento
09. Acto De Contrición (con Pappo en guitarra)
10. Nido De Serpientes
11. Por Una Moneda

Javier Calamaro: voz
Daniel "Gitano" Herrera: guitarra y coros
Daniel Castro: bajo
Marcelo Mira: batería
Paulo's: teclados y coros
Daniel 'Zurdo' Alaguibe: percusión y coros


Invitados:
Pappo: solo de guitarra en "Acto De Contrición" y producción de solo de guitarra de "Enfermo De Vos"
Gustavo Argelini: coros en "Corazón"
Cristina Dall: piano en "Sin Aliento"
Rubiola y "el gordo" Diego: voces en "El Mundo Va A Ser Lo Que Yo Quiera (o No Será Nada)"

Todos los temas compuestos por Javier Calamaro y Gitano Herrera, salvo 5 Calamaro/Castro/Duchovny, 6 Calamaro/Giustino/Herrera y 9 Calamaro/Herrera/Dios

Producido por: Javier Calamaro y Gitano Herrera

Cortesia de MarCan

Los Rodriguez - En vivo,Chile 1995 (1995)






1. na na na
2. milonga del marinero y el capitan
3. mi enfermedad
4. copa rota
5. dulce condena
6. mucho mejor
7. salud, dinero y amor
8. sin documentos

Andrés Calamaro - cantante, pianista, compositor.
Ariel Rot - guitarrista, compositor, cantante ocasional.
Julián Infante - guitarrista, compositor, cantante ocasional.
Germán Vilella - batería.
Daniel Zamora - bajo (1993 en adelante).

Los Rodríguez fue una banda de rock hispano-argentina formada en España por dos argentinos y dos españoles, que desarrolló su carrera en la década de los 90. En su formación tuvo a grandes músicos como Andrés Calamaro, Ariel Rot y Julián Infante.

En 1990, Julián Infante y Germán Vilella tocaban en un conjunto en formación. Infante, quien había sido compañero de Ariel Rot en Tequila, decide llamar a este último para incorporarlo a la banda. Ariel Rot se comunica con Andrés Calamaro, con quien ya había tocado en Argentina, para llevarlo al grupo.

Ariel Rot y Julián Infante habían sido componentes del grupo juvenil Tequila. Así, los cuatro comienzan sus ensayos y pequeños conciertos por Madrid. La banda fue liderada en un principio por Julián Infante, y luego por Ariel Rot, con lo cual se veía claramente el estilo rockero que ellos manejaban. Aunque se mantuvo siempre una unión muy clara de todos sus integrantes, la posición de Calamaro fue creciendo año a año, lo que terminaría acabando a la banda seis años después.

En principio la banda se iba a llamar Los Locos, pero pronto se enteraron de que ya existía un grupo asturiano que se llamaba así. El nombre definitivo se debe a que a Calamaro le hizo gracia cuando se enteró del significado que tiene en España la expresión "estar de Rodríguez" (cuando el cabeza de familia se tiene que quedar en la ciudad por cuestiones de trabajo, mientras su esposa e hijos disfrutan en la playa), pues él mismo estaba "de Rodríguez", ya que había dejado a su novia en Argentina.

Tras componer sus primeras canciones sacan en 1991 su primer disco: Buena suerte, que gozó de una gran aceptación en Argentina, debido principalmente por la versión que de la canción "Mi enfermedad" hizo Fabiana Cantilo. En España, sin embargo, no llegó a ser muy conocido debido a que la discográfica que lo editó (Pasión) quebró al poco tiempo y la venta de discos se detuvo.

En 1992 sacan un disco de temas en directo, grabados en Madrid, Barcelona y Caracas, con el nombre de Disco pirata. En ese mismo año TVE 'resucita' su canción "engánchate conmigo" y la convierte en la banda sonora de su promoción de verano '92. Este hecho da al grupo un pequeño impulso hacia la fama, antes del empujón definitivo de su siguiente disco. En 1993 sacan de nuevo un disco de estudio, Sin documentos, cuyo tema homónimo compuesto por Calamaro alcanza gran popularidad en España y Sudamerica. Además, esta canción se usó en la banda sonora de la película de Marcelo Piñeyro Caballos salvajes que corrio por cuenta del argentino líder de "Los Rodros". Aunque el disco tuvo mayor aceptación en Argentina que en España, fue el encargado de asentar a la banda como uno de los grandes de rock en español a ambos lados del charco.

En 1995 lanzan su último disco de composiciones nuevas, titulado Palabras más, palabras menos, con famosas canciones como "Mucho mejor" (con Coque Malla) o "La milonga del marinero y el capitán", compuestas por Ariel Rot, y que fue un éxito total de ventas en España, sólo superado por el siguiente. Además, confirman su sociedad con Joaquín Sabina lanzándose a una gira conjunta por el territorio español. Otro de sus sencillos "Para no olvidar" (compuesto por Calamaro) es un clásico que aún sobrevive en el repertorio popular.

Tras el lanzamiento al mercado su disco de grandes éxitos bajo el nombre de Hasta luego (1997) el grupo inicia la que sería su última gira. Este disco fue el más vendido de su carrera. Y escenificaba la disolución del grupo, según dicen algunos, principalmente por desaveniencias económicas. Por supuesto dichas diferencias fueron intrascendentes pues cada uno de los integrantes de la banda continuó en una fraterna amistad que hoy perdura en Ariel y Andrés tras la muerte de Infante y Zamora, como también de Guillermo Martín.

Una de las peculiaridades de Los Rodríguez es haber sido un grupo sin bajista. En la historia de la banda, cabe destacar la colaboración de dos bajistas. En una primera época, el bajista de la banda fue Candi Avelló, posteriormente sustituido por Daniel Zamora, el cual se incorporaría como bajista de cabecera, y que editó en el año 2002 un libro de fotos sobre la banda bajo el título Los Rodríguez desde la cocina. En los primeros tiempos del grupo también fue un destacado colaborador el guitarrista español Guillermo Martín, también al bajo.


Andrés Calamaro y Ariel Rot en la gira Dos Rodriguez en Buenos Aires (Dicembre 2006)Desde la separación del grupo, Andrés Calamaro y Ariel Rot continuaron una carrera en solitario ya comenzada antes de la formación. En el año 2000 falleció el guitarrista Julián Infante en una clínica de Madrid.

En 2006, tras diez años de la separación del grupo, Andrés Calamaro y Ariel Rot se reúnen de nuevo para realizar una pequeña gira que comienza el 27 de mayo en el festival "Valladolid Latino", terminando el 10 de diciembre en el Estadio Obras Sanitarias de Argentina, pasando antes por Salamanca y Murcia en España.

El 29 de noviembre del 2007, Daniel Zamora, el último bajista de la banda, se suicidó. Andrés Calamaro en su página de Internet anunció el hecho y le dedicó unas palabras como homenaje.

Cortesia de Daniel Termine

Julia Zenko - En tiempo real (1991)



1) O que será
2) Cuando un amor termina
3) Chocolate caliente
4) Viento del sur
5) Lía
6) Necesito tu amor
7) No quiero arrepentirme
8) El breve espacio en que no está
9) Encuentros y despedidas
10) Juntos es más fácil
Infinidad de giras y escenarios de todo el mundo avalan la solidez de esta excepcional cantante de registro afinadísimo y personal. Ganó premios nacionales e internacionales (ACE, Prensario, Festibuga, Konex, etc.) y participó, desde siempre, activamente en eventos solidarios por su fuerte defensa de los derechos humanos y la justicia social. Protagonizó comedias musicales e interpretó temas de películas y cortinas para programas de televisión. En agosto de 1997, interpretando el rol protagónico, grabó en Austria "María de Buenos Aires", la operita de Astor Piazzolla y Horacio Ferrer, junto al eximio violinista europeo Gidon Kremer, Jairo y el propio Ferrer, trabajo que fue nominado para los premios Grammy. Al año siguiente, el prestigioso músico Yo-Yo Ma, la invitó a cantar en una serie de conciertos que se llevaron a cabo en distintas ciudades de Japón.
Si bien no es rock en si, se trata de una buena cantante que en muchas ocasiones interpreto temas de compositores como Alejandro Lerner, Celeste Carballo, Charly Grcia, Fito Paez, y otros.
En este disco , por ejemplo, participa David Lebon en voz

Gracias Gerardo por el aporte

Vivencia- Vivencia (1975)




1.Mamá Probeta
2.Encontrarlo todo en...
3.Opción
4.Compañeros de batalla
5.El final de la batalla
6.Pupitre marrón
7.Ilusiones y recuerdos
8.Tiempo de transformación
9.Desde el lugar más lejos del mundo

Eduardo Fazio: guitarra y voz
Héctor Ayala: guitarra y voz

Este dúo acústico debutó en 1972 con "Vida y vida de Sebastián", una obra conceptual que fue interpretada por una orquesta dirigida por Jorge Calandrelli. "Mi cuarto" (1973) es su disco más exitoso y se ha convertido en un clásico de la década. A partir de ese inesperado suceso, el dúo nunca supo cómo continuar su carrera en forma exitosa, por lo que se limitaron a repetirse musicalmente. Editaron varios discos que no resultaron masivos hasta sus separación, en 1983.


Discografía
Vida y vida de Sebastián, 1972
Mi cuarto, 1973
Vivencia, 1975
Sensitivo, 1977
Azules de otoño, 1979
Los siete pecados capitales, 1980
El libro de las pequeñas historias, 1981
Pare y escuche, 1983
En vivo, 2005

Heroicos Sobrevivientes - Hasta el final (1998)



Alein Yoberno: percusión
Claudio Bruguera: bajo
Federico Selles: piano
Fernando Pita: guitarras y voces
Luciano Candenas: guitarra
Segundo Gassiebayle: voz
Walter Sidotti: batería


Ex integrantes
Ernesto "Garfield" Candenas: bajo
Pepe Celano: batería


Nacidos en 1987 y desde los bajos fondos de la zona portuaria de Tigre, los Heroicos sobrevivientes liderados por Fernando Pita en guitarra y voces, Segundo Gassiebayle en voz, Ernesto "Gardfield" Candenas en bajo, Luciano Candenas en guitarra y Pepe Celano en batería, supieron ocupar un respetado lugar dentro del espectro musical argentino.

En su larga trayectoria subieron a tocar como invitados: Andrés Calamaro (grabación por medio), Skay (Redonditos de Ricota), Charly García, y otros músicos de gran nivel.

Debido a su rock energético, su lírica y a la gran carga emocional que se desprende en sus shows, sumado a un mítico enigma alrededor de sus vidas ligado al bajo perfil mediático que mantuvieron a lo largo de los años, los Heroicos Sobrevivientes fueron considerados como uno de los grupos de culto dentro del amplio circuito under porteño.

Luego de "Fe ciega", la banda quedó virtualmente separada. Si bien no hubo una comunicación oficial, Segundo se instaló en Europa unos tres años. A fines de 2006 concretaron el regreso, con dos shows en Niceto de Buenos Aires y planes para un nuevo disco.

"Gloria eterna" vio la luz a mediados de 2008, con Segundo Gassiebayle en voz, Fernando Pita en guitarra y voces, Lucky Luciano Candenas en guitarra, el ex Redonditos de Ricota Walter Sidotti en batería, Claudio Bruguera en bajo, Alein Yoberno en percusión, Federico Selles en piano.


Discografía
Bienvenido al hotel (1993)
Hasta el final (1998)
Fe ciega (2000)
Gloria eterna (2008)


Cortesia de Nehuen

Altocamet - Manzana de metal (2001)



Adrián Canu Valenzuela: voz, guitarra acústica y sampler
Hernán Rehbein: bajo
Ignacio Giobellina: guitarra eléctrica
Lucía Gasparini: coros
Mariana Monjeau: teclados, voces y coros
Pedro Moscuzza: batería y percusión


Ex integrantes
Rubén Kain: bajo


AltoCamet es una banda de Mar del Plata que surgió en 1997.

"Mitad del viento" es el segundo disco de la banda, editado en 2007 por Indice Virgen y Pelo Music. Fue mezclado en Unísono (el estudio personal de Gustavo Cerati), El Pie y Panda.

Este es un EP hermoso, de 5 temas, y tuvo como corte de difusión "Atlántico", con video clip incluído

Cortesia de Darío Dellagiovanna

Raptor - Raptolandia (1994)



1. Obertura
2. Estado Brutal
3. Olvidados
4. Compra Y Venta Humana
5. Piel Marron
6. Marcado
7. Poco Por Creer
8. Es Tu Desicion
9. Martires
10. Grita Por Tu Honor
11. Suelta Tu Instinto
12. No Te Dejes Caer
13. Piel Marron Demo '94 (Bonus Track)
14. Grita Por Tu Honor Demo '94 (Bonus Track)

Anibal Alo: bateria y coros
Christian "Titi" Lapolla: bajo y coros
Fernando Sarmiento: voz y guitarra

Trio de "metal de los '90", combinación de la potencia del heavy metal con la velocidad del hardcore, más el aditivo de letras fuertes que se refieren a injusticias: "Olvidados", sobre los combatientes de Malvinas, o "Piel marrón", sobre la discriminación racial. Editaron su álbum debut con el sello independiente Rigor Records.

Tierra de Fuego - Noche de gruas (2000)



Agustín Bianchi: batería, percusión y coros
Fernando Aguirre: voz y guitarras
Ignacio Bianchi: bajo, contrabajo y coros

Tierra de Fuego nació en Florida, Provincia de Buenos Aires, en el año 1998. Fernando Aguirre (guitarras y voz), Ignacio Bianchi (bajo y coros) y Agustín Bianchi (batería y percusión) reconocen sus influencias es Led Zeppelín, Black Crowes, Tom Petty, Sumo y Lou Reed, entre otros.

Entre 1998 y 1999 grabaron un EP con 5 temas que luego formaría parte de su primer disco, al que también se agregaría Diego Natalio en guitarra.

Luego de varios shows en diferentes lugares de Capital Federal y en el interior del país, en el año 2000 grabaron el álbum debut, "Noche De grúas".

Nuevamente en formato de trío registraron "Místicos animales" (2003).

En el 2006 editó "Mil días después", el tercer trabajo discográfico. El material, lanzado a través de Barca Discos, fue grabado en los míticos estudios ION y producido por Elio Barbeito. El primer corte fue "La espera".

RÍO - Lanzamiento de disco.



RIO PRESENTA SU SEGUNDO DISCO:CURVANDO EL TIEMPO

www.riosonico.com.ar

Luego de su innovador disco "Con los pies en el agua" (2008), la agrupación santafesina RIO, presenta su nuevo trabajo "CURVANDO EL TIEMPO".
Este nuevo material profundiza el estilo propio de RIO basado en una mixtura particular de instrumentos acústicos y bases electrónicas con influencias de la música tecno, el rock y el folclore argentino.
CURVANDO EL TIEMPO está compuesto de diez canciones propias que dan igual importancia a las letras, las melodías y los arreglos instrumentales, más un original mash-up de "Police on my back – Dear Prudence" (The Clash- The Beatles).
TRES MINUTOS es el primer corte de difusión y el tema con más influencias de PSYCHO, banda anterior de los integrantes de RIO, pionera del tecno-pop en Argentina, con gran repercusión en América Latina y disco de doble platino en Chile.
El lanzamiento de TRES MINUTOS va acompañado de un videoclip y un EP con la versión original y remixes de conocidos DJs y músicos electrónicos.

Escuchá y conocé a Río en:

http://www.riosonico.com.ar/

www.myspace.com/riosonico

http://www.riosonico.bandcamp.com/

www.youtube.com/user/RIOSONICO

miércoles, 17 de noviembre de 2010

Pappo - En el Roma Pub de Flores (1992)




01 Buen tiempo
02 Llegara la paz
03 El viejo
04 Fiesta cervezal
05 Por un vaso de whisky podria estar peor
06 Tema solisimo (con Alejandro Medina)
07 El hombre suburbano

"...
Los días 15 y 16 de Junio de 1990 en Obras se produce la esperada vuelta de Riff, ante un público muy numeroso y excitado por la vuelta de la formación original.

Llega Diciembre de 1991 y se realiza el festival "Halley en Obras III", en dónde Riff se presenta nuevamente junto a bandas como Alakrán y Lethal.

Es Marzo de 1992 y Pappo, paralelamente a Riff, rearma su grupo "Pappo's Blues", con el que realiza diferentes presentaciones en diferentes pubs, según él "Sólo por diversión".
El 12 de Abril Riff se presenta en Halley, lugar al que regresarán el 19 de Julio, para presentar su nueva producción "Zona de Nadie", que había sido editado a mediados de Mayo del mismo año. El disco tendría temas como "Betty Silicona" o "Sube a mi voiture", dos que pronto se convertirían en clásicos.

En Agosto Boff arma un grupo paralelo a Riff, llamado "Los Repuestos", mientras que Yulie Ruth se desvincula de Alakrán y pasa a formar parte de el grupo de Pappo, con el que en Octubre de 1992 se dispone a grabar "Blues Local", con joyas como "Pequeña ala", de Jimi Hendrix, tocada espectacularmente por el Carpo, o "Una casa con 10 pinos", aquel clásico de Manal, o "Nacido bajo un signo malo", otro cover en el que Pappo toca el Hammond. En el disco aparece la mítica canción "Mi vieja", compuesta por Sebastián Borensztein para ser tocada en un sketch en el programa "Tato de América", que él dirigía. Increíblemente la vuelve un éxito y más tarde, el disco se convierte en doble platino; el primero que recibiría en toda su carrera
..."

FUENTE: http://www.elsitiodepappo.com.ar/

Los Abuelos de la Nada - En vivo en Badia & Cia (1984)




01 - Asi es el calor
02 - Sintonía america
03 - Lunes por la madrugada
04 - Sin gamulan
05 - Medita sol
06 - No se desesperen
07 - Hombre Lobo
08 - Tristeza de la ciudad
09 - No te enamores nunca de aquel Marinero Bengalí
10 - La fórmula del éxito
11 - Mil horas
12 - No te enamores nunca de aquel Marinero Bengalí (despedida)

Una gran show de los Abuelos presentando "himno de mi corazon" . En este recital toca un "septimo abuelo" - Juan del Barrio quien los acompaniaria en esa etapa (y reemplazaria a Calamaro desde 1986).
Lindo show, muy alegre y divertido.

Viviana Scaliza - En vivo en la Radio 13.10.2007






A los 18 años forma su primer grupo musical, donde tocaba guitarra y era la voz principal. Por ese mismo momento, también se presenta como solista y cantante con algunas otras bandas.


En el año 1984 la cantante de jazz y blues Cristina Aguayo, convoca a voces femeninas para formar un coro que la acompañaría. Luego de una prueba, pasó a integrar las "Shinning Souls".

En 1989, junto a Jorge Do Carmo en guitarra, Silvia Sales en batería y Juan Pérez Lindo en bajo, integró la "B.L.U" (Banda Lateral Única), formación con la cual en el lapso de dos años, concretaron un sinnúmero de presentaciones exitosas en Zona Oeste y Capital Federal.

Integra Las Blacanblus desde su comienzo en 1992 hasta su disolución en el 2006 con quienes graba cuatro discos
Grabó con destacados artistas como Pappo, Mississippi, Memphis, Javier Calamaro, Fito Paez y Joaquin Sabina, Marilina Ross, Miguel Mateos, Jairo, Ariel Leira, Willy Crook, Miguel Botafogo, Los Díaz pasan volando , entre otros.

En el año 2002 retoma su carrera solista paralelamente a Las Blacanblus acompañada por el guitarrista Jorge Do Carmo.

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Gogo nos manda este material y dice :

"Hola!!!
El 13 de octubre de 2007 tuve la suerte de poder entrevistar a Viviana Scaliza en un programa de radio que yo tenía en una radio de Morón... de más esta decirte que la charla estuvo "jugosísima" (diría Catalina Dlugui). Acá te dejo a vos y a toda tu gente el link para bajarte esta nota: "

BAJAR ENTREVISTA

No tiene desperdicio...

Juan Carlos Baglietto- Ayudame a mirar (1990)

1- Eclipse de mar - (Joaquín Sabina) 2- En este barrio - (Mezzo Bigarrena) 3- No estamos a salvo - (Sergio Sainz) 4- Ustedes y nosotros - (Benedetti-De Benedictis) 5- Constitución de noche - (Adrián Abonizio) 6- Adoquines en tu cielo - (Mezzo Bigarrena) 7- Las cosas que uno quiere - (Rubén Goldin) 8- Alguien que ve mas lejos - (Adrián Abonizio) 9- Estaciones como siempre - (Baglietto-De Los Santos) 10- Versos a Susana - (Gonzalez Tuñón-De Benedictis) 11- Algún duende - (Debravo-Pagura) 12- Juan y María - (Chico Buarque) 13- Todo a mi favor - (Adrián Abonizio) Músicos : Sartén Asaresi, Lucho Gonzalez, Ruben Goldin, Lalo De los Santos, Eduardo Rogatti (guitarras) - Juancho Perone (percusión).

Banana - Conociendote (1983)




01- Aun es tiempo de soñar
02- Te espero como siempre
03- Toda una noche contigo
04- Bésame, bésame o me enojo
05- Quien se acordara
06- Ella esta con lagrimas en los ojos
07- Te creo, te quiero
08- Si alguna vez pensaste en mí
09- Una bicicleta para dos
10- Conociéndote
11- Hasta que me digas que sos mía
12- Igual cantare mi canción
13- Nuestro amor comenzó a vivir
14- Donde quedo el amor
15- Nadie podrá hacerme olvidar
16- Hoy recuerdo que eres mía
17- Con la lluvia volverá el amor
18- Porque te vas, porque me dejas

César formo su primer banda profesional a los 14 años junto con su hermano Daniel, su primo Alejandro Giordano y dos compañeros de colegio Alex Altberg y Daniel Larré. Esta llevó el nombre de "The Missing Links", la cual un año más tarde se denominaría "Mad", desintegrándose en el año 1968.
Nuevamente junto a su hermano Daniel y su primo Alejandro reclutaron tres amigos más para formar otra banda: Tatu Lix Klett en batería, Jorge Estévez en primera voz y el Griego Scoufalos en segunda voz, llamados los "Sixcodelics", influidos por la cultura pop predominante en el mundo. Claro que el nombre no era muy original y al poco tiempo decidieron cambiarlo por "Fever" ya con el Toro Martínez en batería. Con esta formacíon se creó, según César, el espíritu de "Banana".
De esa manera, en el año 1969 decidieron cambiar el nombre para que reflejara más aún la nueva etapa, ya que habían abandonado definitivamente el componer en inglés para hacerlo en castellano. Y en una reunión de amigos con el productor Ricardo Kleinman surgió el nombre que los inmortalizaría "Banana". Ese mismo año, cuando todavía estaban cursando el bachillerato, "Banana" grabó su primer simple que tenía en el lado A, Facundo ha llegado al mundo y en el B, Club de vampiros.
Para ese entonces Jorge Estévez había decidido lanzarse como solista y el productor eligió a César como vocalista. Con esta nueva formación, que incluía al Griego en guitarra, "Banana" se mantuvo hasta 1974. Luego abandonaron el grupo el Griego Scoufalos y Miguel Goreen, que había reemplazado al Toro en 1973. Entraron Willy Iturri y Pablo Guyot y en el año 1977 se incorpora Fori MAttaldi en bajo en lugar de Alejandro Giordano.
En el año 1978 César armó una nueva banda con Juan Gelly en guitarra, Diego Chornogubsky en bajo, Jose Luis Meniño en batería y él en piano y voz, y por un tiempito Rody Correa Avila también en guitarra. Esta etapa duró hasta 1984.
En el año 1984, César decide lanzarse como solista .

Un gran baladista, no estrictamente rock, pero que gustara a los amantes de las buenas baladas


Cortesia de Guillermo Cesar

Daniel Melero - Vaquero (2001)



1. Tu Vida Empieza Hoy
2. La Vida es Caprichosa
3. Tormenta Personal
4. No es Tan Simple
5. Vivir Aca
6. El Mundo Sera Nuevo
7. Solo un Amore
8. El Reino de los Suenos
9. VI el Amanecer
10. Al Menos Hoy
11. Florcita

Un disco interesante de Daniel Melero que deja en un segundo plano sus experimentaciones y graba este disco con una formación clásica de formato acústico. El disco es del año 2001 y podrán advertir en sus letras agradablemente agrias tal vez una lectura personal de lo que viviamos por aquellos años.

Cortesia de Leo


Chango Farías Gómez - Contraflor al resto (1982)



01 - Aquel indio. Iutito.
02 - Zamba del carnaval.
03 - Primeros arraigos.
04 - Maria va.
05 - Chacarera de un triste.
06 - Zamba de Vargas.
07 - La zamba de Lozano.
08 - Ese Manuel de los simples. Maturana.
09 - La humilde.
10 - Irrenunciable vocación.

Chango Farías Gómez, nombre artístico de Juan Enrique Farías Gómez (n. 1937), es un conocido músico y cantante de música folklórica de Argentina y político perteneciente al peronismo. Integró Los Huanca Hua y formó el Grupo Vocal Argentino, Músicos Populares Argentinos (MPA) y La Manija.
En 2003 lanzó su primer álbum solista. Se ha caracterizado por su espíritu vanguardista e innovador en la forma de interpretar la música de raíz folklórica y especialmente por ser uno de los músicos que introdujo la polifonía y los sonidos modernos mas emparentados con el rock, en el folklore argentino y latinoamericano. En la actividad política fue Director Nacional de Música (1989-1992) y legislador de la Ciudad de Buenos Aires (2003-2007).

Los Estafadores- Todo Es Aburrido (2009)







Todo Es Aburrido es el primer álbum de Los Estafadores.Esta primera edición se puede descargar completa y totalmente gratis,incluyendo la gráfica del cd, desde el sitio oficial de la banda: www.losestafadores.com

No Voy A Escucharte
Algo Mucho Mejor
Este Circo
Distorsión Social
Estado General
El Teatro de la Crueldad
Pelea por tu derecho a la Fiesta
El Generador
El Otro Lado
Igual que el Escorpión
Viva Las Vegas !
Todo es Tan Vulgar
Anarquía en Latinoamérica

Esta edición de Todo es Aburrido es una producción de Los Estafadores libre de copiar, distribuir, radiodifundir, ejecutar públicamente, prestar, canjear y promocionar.
Prohibida únicamente la utilización de esta obra con fines de lucro.


La Farsa del Dr. Berretin





Setiembre de 2007: Juan Pablo, luego de haber formado parte de varios proyectos musicales tras la batería, decide incursionar como vocalista. En ese entonces formaba parte como baterista de Kossa Nostra, fue ahí donde decide sacudir el polvillo de su agenda de ex compañeros de otras bandas anteriores y decide iniciar un nuevo proyecto. A pesar de varias idas y venidas, convoca a Mariano (guitarrista) quien mostró en la primer zapada un estilo autentico muy marcado. Mientras, se trataba de convencer a Qualy (prodigio guitarrista), para que forme parte de esta agrupación. Paralelamente se había contactado con Leandro (bajista) y lo seduce, luego de 10 años de inactividad para que retome su instrumento. A partir de ahí ya sonaban los primeros acordes y los integrantes iban poco a poco aceitándose y conociéndose. Fue ahí donde apareció Diego(baterista), que al haber estado en contacto con la música hacia poco tiempo, rápidamente se sintió cómodo y a gusto con los temas e impuso su estilo. A los pocos días la banda recibe el "si" de Qualy , en el primer ensayo ya se percibía que esto tendría sentido. Fue entonces cuando Juan decide abandonar Kossa Nostra y dedicarse de lleno a su nuevo proyecto como vocalista y líder de la banda. A medida que los ensayos pasaban, los integrantes comenzaban a estrechar lazos amistosos, y musicalmente el crecimiento era sorprendente en relación al tiempo. Luego apareció el nombre, y el demo que pueden escuchar en esta página y sacar sus propias conclusiones…



"Hola gente!, nosotros somos LA FARSA DEL DR. BERRETIN recien estamos saliendo al ruedo con nuestra musica y dandola a conocer, esperamos tener el apoyo de todas aquellas personas y bandas que tienen un sueño como nosotros!! Asi que por eso lo unico que pedimos es que hagan un esfuerzo, entren a nuestro space a escucharnos y dejen una opinion, todas seran aceptadas y nos seran de gran ayuda para el crecimiento de la banda!!!!
Muchisimas Gracias a todos! ojala les guste! saludos!! "

LA FARSA DEL DR. BERRETIN



www.myspace.com/lafarsadeldrberretin

Modista - Antiguos y dorados dias del pop (2004)







Hernan Pillet nos manda una parte del segundo disco "antiguos y dorados dias del pop",de Modista, año 2004





ahora
el viaje fantasma
china girl,de bowie en castellano
celda roja


Para contactarse: http://www.modista-pop.com.ar/
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