martes, 10 de agosto de 2010

Aquelarre - Aquelarre (1972)



Canto
Yo seré el animal, vos serás mi dueño
Aventura en el árbol
Jugador, campos para luchar
Cantemos tu nombre
Movimiento


Aquelarre fue una banda argentina de rock formada en 1971 por Rodolfo García (batería), Emilio del Guercio (bajo y voz), Hugo González Neira (teclados) y Héctor Starc (guitarra).
Como se puede comprobar, la base rítmica, bajo y batería, era la misma de Almendra, conjunto del que hacía poco se habían separado Emilio del Guercio y Rodolfo García. Se presentaron por primera vez en público en el segundo festival Buenos Aires Rock, también conocido como B.A.Rock II en noviembre de 1971.
La banda se disolvió en 1977 luego de realizar una extensa gira por España y volvió a juntarse en 1998 para un album en vivo.

Luis Alberto Spinetta - Presentacion de "Artaud" Teatro Astral 10/73 (1973)




01 Introducciòn
02 Me gusta ese tajo
03 Dulce tres nocturno
04 La cerèza del zar
05 Mi espìritu se fue
06 Ella flota por mi
07 A estos hombres tristes
08 Barro tal vez
09 Nena tu cabeza va a estallar
10 Credulidad
11 Todas las hojas son del viento
12 Bajan
13 La sed verdadera
14 Crisàlida


Bootleg del historico concierto, con Spinetta solo con su guitarra acustica, en una performance que si bien no posee un sonido optimo, es altamente historica

Andres Calamaro - Amerika (promo) (2009)


Disco 'solo para promoción' en radios grabado en vivo durante la gira presentación de "La Lengua Popular" por latino américa en 2008.

Acompañan a Andrés su banda estable de músicos españoles con la que luego grabaría su reciente álbum "On The Rocks" (2010).

Contiene sólo 5 temas grabados en vivo durante sus presentaciones en México y Colombia.


01. Todo Lo Demás (en vivo teatro Diana, Guadalajara Oct 2008)
02. Chicas (en vivo Auditorio Nacional, DF México Oct 2008
03. Soy Tuyo (en vivo parque Simón Bolivar, Bogotá Oct 2008)
04. Los Aviones (en vivo parque Simón Bolivar, Bogotá Oct 2008)
05. Canal 69 (en vivo teatro Diana, Guadalajara Oct 2008)

Todos los temas Letra y Música Andrés Calamaro, excepto 5 letra y música Julián
Infante, Ariel Rot y Andrés Calamaro.

LA BANDA:
Andrés Calamaro: guitarra acústica y voz
Candy Caramelo: bajo y coros
José Bruno "El Niño": batería
Tito Dávila: piano, órgano y coros
Julián Kanevsky guitarra eléctrica y coros
Diego García G: guitarra eléctrica y coros
Geny Genaro: guitarra eléctrica y coros

Cortesia de Mar Can

Espiritu - Crisalida (1975)




Excelente disco debut de uno de los grupos pioneros del rock sinfónico en Argentina grabado con el grupo sonando en vivo en el estudio prácticamente sin regrabaciones, salvo en los solos de guitarras y sintetizadores.
El álbum presenta 8 canciones y fue pensado como una obra conceptual completa de 50 minutos de duración, por lo que no aparecen silencios entre los cambios de una canción a otra. Este hecho obligó a su productor Jorge Alvarez a cambiar el estudio de grabación 'Odeon' de 8 canales elegido originalmente, por 'Phonalex' de 4 canales ya que los técnicos de grabación de 'Odeon' pretendían que la banda grabara en una sola toma, de corrido y sin parar cada una de las dos subpartes que duraban algo mas de 20 minutos; lo cual resultaba imposible por las distintas afinaciones que debían tener los instrumentos y además por los posibles errores que pudiesen aparecer luego de trancurridos los primeros 10 minutos de grabación.
En 'Phonalex' cuyo costo por hora de estudio era mas accesible, se pudo disponer entonces de más horas y su
técnico Norberto Orleac propuso grabar la obra tema por tema y luego "pegar" las cintas donde correspondiera. Este sistema de grabación permitió pasar de guitarras eléctricas a acústicas, de piano a órgano e intercalar los efectos de sonido que estaban previstos.

El nombre "Crisálida" según revela el grupo: "hace referencia a la etapa intermedia entre larva y mariposa, comparándola con los cambios experimentados por un ser humano".

El arte de tapa es de Juan O. Gatti y en la contratapa se puede ver una fotografía en primer plano de Osvaldo Favrot con su Gibson 335 que la ocupa casi por completo.
Ese hecho sucitó polémicas entre los miembros de Espíritu, y al respecto Osvaldo Favrot recuerda:

"Cuando fuímos a la companía a ver el arte de tapa quedamos impresionados por la
calidad del dibujo que había hecho Gatti, pero quedamos mucho más impresionados
cuando vimos la contratapa. Vemos una foto mía que abarcaba toda la contratapa y
cinco fotos pequeñas de cada integrante y para colmo Fedel casi de espaldas.
La explicación de la companía fué que era la mejor foto del concierto, pero de hecho
parecía la contratapa de un solista. Algunos pensaron que yo había digitado esto y
Fedel pensó que lo estábamos desplazando. Hasta a Bergé le costó creer que yo no
tenía nada que ver en el asunto -(recordemos que antes que el LP salga a la venta
Gustavo Fedel abandona Espíritu y es reemplazado por Ciro Fogliatta en los teclados
para el segundo LP "Libre y Natural")-. "Admito que tuvimos un respaldo impresionante,
pero también es cierto que el grupo marcó una época. "Crisálida" fue votado por el
público como el segundo mejor LP editado en 1975".
- Osvaldo Favrot

Antes de disolverse Espírítu grabó un total de 3 simples y dos LPs "Crisálida" (1975) y "Libre y Natural" (1976) éste último editado con el grupo ya separado. Participó de la remake de "La Biblia" y llenó el teatro Coliseo las tres veces que se presentó en vivo.

Luego la banda empezó a tener muchas discuciones en las decisiones con Jorge Alvarez (productor). Una de las más importantes es la referida al LP "Libre y Natural".
Originalmente esta obra conceptual duraba apenas 20 minutos. La producción propone sacar a la venta un LP con un solo lado con música, dejando el lado B completamente liso y sin temas. Bergé y Favrot se oponen a esto componiendo en una semana el material que faltaba para completar la placa. De esta manera la obra "Libre y Natural" se transforma en el único tema del álbum y el comienzo de la separación del grupo.

ALBUMS
1975 - CRISALIDA (Talent SE-566)
1976 - LIBRE Y NATURAL (Talent SE-675)
SINGLES
1973 - Hoy, Siempre Hoy/ Soy La Noche (Talent 3955)
1974 - Prolijas Virtudes Del Olvido/ Tiempo De Ideas (Talent 4066)
1976 - Libre y Natural/ Imágenes Tenues De La Voz Interior (Talent 4187)

Aunque volvieron a juntarse 7 años más tarde y realizaron nuevas grabaciones, nunca
lograron recuperar el "momentum" de la banda, ese período entre 1974 y 1976 en que
Espíritu demostró ser uno de los grupos más interesantes de la escena progresiva
argentina. Luego le seguiría Crucis otra gran banda de culto dentro de la escena
progresiva argentina de los '70s.


01. La Casa De La Mente
02. Prolijas Virtudes Del Olvido
03. Sueños Blancos, Ideas Negras
04. Sabios De Vida
05. Eterna Evidencia
06. Tiempo De Ideas
07. Hay Un Mundo Cerrado Dentro Tuyo
08. Hay Un Mundo Luminoso

La Banda:
FERNANDO BERGE: voz líder
OSVALDO FAVROT: guitarras Gibson Les Paul, guitarras acústicas Eko y Fender
CLAUDIO MARTINEZ: bajo
CARLOS GOLER: batería y percusión
GUSTAVO FEDEL: piano, órgano Hammond, mini moog y arp string

Todos los temas Letra y Música de Espíritu.
Cortesia de Mar Can

Hurlingham Reggae Band -Ensayos (1982-1983)



Luca tuvo una forma desprolija de trabajar, casi caotica, en sus comienzos (estamos hablando de 1982-83). El tenia una sala en Hurlingham , donde ensayaba con su banda de rock (Sumo), que constaba de los siguientes musicos:
Luca, Alejandro Sokol en bateria, Diego Arnedo en bajo, German Daffunchio en guitarra, y Petinatto en saxo.
Paralelamente, deslumbrado por el reggae , arma una banda informal llamada la Hurlingham Reggae Band, junto a Arnedo, Petinatto (a veces), Ricardo Mollo, Fargo Daviero y Superman Troglio.

En los sucesivo las dos bandas se uniran para formar el Sumo que todos conocemos.

Litto Nebbia - Solo se trata de vivir (1982)



Solo se trata de vivir
Cancion del horizonte
Retrato de Piazzolla
Gente que no sabe lo que quiere
Nadie es tan importante como uno cree
Si no son mas de las tres
Otra gente
Vivir en distintos barrios
Cancion para terminar el album y el año

Este disco representa mucho para mi. Se trata del primer disco de Litto post Mexico, el cual atesore mucho cuando era chico.
En especial ya que a mediados de los 80 era casi raro de conseguir en vinilo, pocos chicos de mi edad declaraban abiertamente admirar a Litto, ya que no era "rock nacional" en nuestras cabecitas.
He aqui que compre la edicion en CD editada en 1994, que me (nos ) reconcilio con una etapa y una forma de hacer las cosas.

Hace tiempo que este disco es pedido por gran cantidad de visitantes del blog, y siempre me negue a postearlo, hasta hoy.
Lamentablemente este disco es hoy por hoy un descatalogado. Una lastima.
Imprescindible

Silvina Garre- Nuestro lenguaje sagrado (1995)




01- Nuestro lenguaje sagrado
02- Adoro a mi madre
03- La luna esta enmascarada
04- Tribulaciones lamentos ocaso de un tonto rey
05- Para abrazarte
06- Heridas
07- Otros pajaros
08- Jaula de neon
09- Americanos
10- Pruebas de amor
11- Navidad
12- La prehistoria
13- Ojos del corazon





Silvina Garré, cantante, autora, compositora y psicoanalista argentina, nació en la ciudad de Rosario, Pcia. de Santa Fe. En 1981 comenzó a cantar profesionalmente junto a Juan Carlos Baglietto y Fito Páez, formando parte de este grupo musical hasta 1983, año en el que grabó su primer trabajo como solista.

Desde los inicios de su carrera ha sido una de las figuras paradigmáticas del rock argentino, movimiento que ha influenciado el posterior desarrollo musical de Latinoamérica.

En 1982, el escritor y director cinematográfico Eduardo Mignona, la convoca para cantar las canciones del film "Evita, quien quiera oír que oiga" y además para interpretar la voz de Eva Perón.

Posteriormente, participa como cantante en otras producciones cinematográficas: "Diapasón", de Jorge Polaco, con la dirección musical de Lito Vitale, "Luna Caliente" de Roberto Denis, con dirección musical de Litto Nebbia y "Martin Fierro, el ave solitaria" de Carlos Vallejo, con la dirección musical de Diego Clemente.

Su vasta trayectoria incluye giras por todas las provincias de la Rep. Argentina y conciertos en Estados Unidos, Chile, México y Uruguay. Representa a su país en diversos festivales internacionales, entre los que se destacan el Festival de la O.T.I., realizado en Washington D.C. y el Primer Festival de la Canción, realizado en El Cairo, Egipto.

Recibe el reconocimiento de la prensa en varias oportunidades (premios, diplomas, distinciones) y de sus colegas. Caetano Veloso le dedica su libro "Verdade Tropical", declarando que Silvina es una de las cantantes que "mejor canta a Caetano". Ricardo Montaner incluye en su CD "Las mejores canciones del mundo" una de las canciones mas representativas de Silvina, titulada "Diablo y alcohol"

Su producción musical incluye ocho discos como solista, muchos de los cuales reciben el galardón de "Disco de oro". Además participa como invitada en los trabajos discográficos de destacadas figuras de la canción: Juan Carlos Baglietto, Teresa Parodi, Los Trovadores, Lalo de los Santos, Litto Nebbia, Jorge Fandermole, Marilina Ross, Nito Mestre; Alejandro Filio y en producciones infantiles como Los Muvis y Cablín.

En 1993 publica su primer libro de poemas, titulado "Pena Privada".
Actualmente se encuentra preparando su segundo libro de poesía.

Acaba de finalizar su nueva producción discográfica titulada "El deseo", la cual saldrá a la venta en el mes de Junio y será presentada en vivo el 29 de Junio en el teatro ND Ateneo. Estará acompañada por su banda: Diego Clemente (guitarras, aerófonos, percusión y voz), Marcelo Pilotto (piano, acordeón y voz), Patricio Murphy (guitarra y bajo) y Jonatan Szer (percusión)

Su singularidad como cantante, autora y compositora, su ética profesional, su fidelidad a un estilo personal y la poesía sutil de sus canciones, la convierten en una de las figuras más destacadas y refinadas de la escena musical argentina.

Sergio Makaroff - Tengo una idea (1980)



Junto a su hermano Eduardo, Sergio Makaroff formó un dúo acústico a comienzos de 1972. Si bien comenzaron con un estilo latino, con el paso del tiempo se fueron acentuando hacia el rock'n'roll. Tal es así que el mayor éxito del dúo fue "El rock del ascensor".
Ya en 1976 formaron un grupo soporte: Gustavo Donés (bajo), Juan Carlos Tordó (batería) y Claudio Durán (guitarra). Los puntos salientes en la carrera de esta agrupación son, en primer lugar, su presentación en el Festival del Amor (organizado por Charly García) y, en segunda instancia, su show como teloneros de Crucis, en el Luna Park en 1976.
Por inconvenientes contractuales con la discográfica no lograron editar ningún álbum y se separaron a mediados de 1978. Sergio se radicó en España.
En 1998 Sergio retornó a la Argentina para presentar su disco "Un hombre feo", que presentó como telonero del "Alta Suciedad", de Andrés Calamaro.
De vuelta en España, en el 2002 editó el disco "Makaroff" por el sello 18 chulos. El simple difusión "Mi murciana favorita".


Cortesia de Federico desde Barcelona

Luciernaga Curiosa - Luciernaga Curiosa (1983)




1- Pájaro de Amatista
2- Danos Libertad
3- 700 Paredes
4- Frágil sube y baja
5- Cosechando Frijoles
6- Mundo de Miserias
7- Alubia (corazón de selva)
8- Misteriosa Calma (hogar dulce hogar)
9- Estrella de agua
10- Tulipán Azul

Guillermo Cattanzaro: guitarra, teclados y voz
Guillermo Pato Azlor: voz y guitarra
Gustavo Mila: bajo
Jorge Rosetti: guitarra
Lautaro Cottet: batería y percusión

Nacidos en 1978 como "Fantasmata" cambian su nombre a "Luciernaga Curiosa" (Por el Tango "El día que me quieras) y terminan de integrarse en 1982.

Su música era una fusión de estilos, pero básicamente Rock and Roll, participaron en en el 4º festival B.A.Rock junto a Tribemol, Pedro Conde, Los Encargados, Púrpura, Alejandro Lerner, Riff, Vivo, Fantasía, Claudia Puyó, Zas, Raul Porchetto, Miguel Cantilo, Piero y León Gieco.

Editando un buen album en 1983, desaparecen en 1986, tratando en su ultima etapa , tratando de reacomodar su propuesta, acorde a los tiempos
.

Cesar Banana Pueyrredon‏- Solo un poco mas (1985)


Este disco fue grabado en el año 1985 y la formación de los músicos fue la siguiente:

- CESAR PUEYRREDON: PIANO, SINTETIZADORES, LINN DRUM, VOZ Y COROS.
- EDDIE SIERRA (SE ACUERDAN??): GUITARRA.
- HUGO PIERRE: SAXO TENOR EN 1 Y 7.
- OSVALDO AVENA (h): EFECTOS, PERCUSION Y PLATILLOS.


Solo un poco más
Amantes invisibles
Más de una vez dije te quiero
Empezar otro camino
Especial... tan especial
Si alguna vez piensas en mi
Siempre hay alguien que te quiere
Música siempre
No me pidas que te olvide
Hay que decir adios

Cortesia de Andres de Rosario

Ernesto y su conjunto - Stupid Planeta - 1995/1998 (1998)



Cassette de la banda rosarina "Ernesto y su conjunto" de números musicales contemporáneos
Esto es un registro de Grabaciones de 1995 a 1997
En su mayoría consisten en recortes de improvisaciones y textos de azarosa procedencia (periódicos generalmente)
Algunos de los sonidos no provienen de instrumentos convencionales (o ni siquiera musicales)
Grabado en portaestudio de casete de cromo
Digitalizado y mezclado caseramente en 1998

Integrantes

Eduardo Vignoli, Luciano Carisa, Fernando Gonzalez, Max Cachimba, David Nahón, Rodolfo Marusich y Roxana Felman


Cortesia de Rodolfo Marusich

LINK ADICIONAL

Valiants- La chica de las ligas (1988)




1-Yakety Sax
2-La chica de las ligas
3-Debo olvidarme de ti
4-Camino Al motel
5-Volver a casa
6-Ay my babyskuit
7-Su primera relación
8-Loca camarera
9-She´ll never come back
10-Me volveré a suicidar
11-Kansas City

Grupo de rockabilly argentino

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