lunes, 31 de enero de 2011

José Alberto Iglesias (Tanguito) - Yo soy Ramsés (Estudio TNT – 1967) (2010)



Mi teoría es esta: el ADN del rock argentino es, fundamentalmente, una combinación de Litto Nebbia, Moris y Tanguito, a los que poco después se añadirían Javier Martínez y Luis Alberto Spinetta, para dejar una impronta indeleble. De todos ellos, el más misterioso –por la escasez de su obra grabada y su temprana desaparición– es José Alberto Iglesias, conocido como Tanguito, Tango, Ramsés y Ramsés VII. Por lo tanto, la edición de estas cintas, a 42 años de su grabación, es uno de los grandes hallazgos en la historia del género. La sesión se realizó en el primer Estudio TNT, en Santa Fe 1050, el 20 de octubre de 1967, en los meses que mediaron entre la aparición de "La balsa" por Los Gatos –que convirtió a Tanguito, coautor del tema, en un artista que despertó el interés de las grabadoras– y el lanzamiento de su propio simple con "La princesa dorada" en 1968, el único disco que vería editado en vida. Fue una especie de "regalo" para el entonces director artístico de RCA, Mario Pizzurno, que conservó las cintas durante décadas hasta que se las confió al investigador y fan Andrés Jiménez, quien inició una larga odisea para tratar de editarlas. Desde entonces, pasaron casi diez años, entre el desinterés de las grandes compañías y cuestiones legales, para que las cintas pudieran ver la luz, gracias al pequeño sello La Vida Lenta (responsable de otras ediciones de gran valor histórico de Los Mockers y Eduardo Mateo), con una estupenda presentación que incluye datos, fotos y un evocativo texto de Pipo Lernoud. Son doce canciones (nueve diferentes, ya que se incluye una segunda toma de tres de ellas), entre las cuales hay varias completamente inéditas; sólo una, "Amor de primavera", estaba incluida en Tango, el álbum aparecido en 1973; y otra, "El hombre restante", fue la cara B del simple mencionado (ambas en distintas versiones de las que figuran aquí). Hay también un par de temas de Moris, "Yo no pretendo" y "Soldado".

Hasta aquí, los datos. Este es el registro más fiel conocido hasta ahora de Tanguito, solo con su guitarra, con su voz raspada plena de feeling aún fresca, con el rasguido característico de su guitarra criolla, con los acordes que inventaba combinando cuerdas pisadas y otras al aire –que poducían interesantes disonancias–, con los ruidos, tarareos y falsetes que ocupaban los lugares donde debería haber alguna parte instrumental, con la maravillosa libertad y ensoñación con que cantaba en calles, bares y plazas de Buenos Aires en los 60. Con letras que cuestionan al clero por su apoyo a las guerras ("Vociferando") y exaltan el pacifismo ("Lo inhumano"), con frases geniales como "desayunamos muertos, y nos hemos acostumbrado a hacer muy bien la digestión", y poetizan la nueva forma de vida que encaraban los jóvenes en todo el mundo ("La historia de un muchacho", "Amor de primavera"). Quizás el tema más logrado sea el mítico "Sutilmente, a Susana", que combina rebelión y la historia de un amor. Cuando la voz de Tanguito se eleva en la frase "dejame ser como yo soy, no cambia nada, con que use una camisa o una corbata, si da lo mismo, es gusto mío, o un desafío", podemos sentir la fuerza con que esa música marginal y rechazada iba a construir una historia que marcaría para siempre a varias generaciones.

Por Claudio Kleiman -
http://www.rollingstone.com.ar/1228686

Pez - Cabeza (1994)




Pez es una banda de rock argentina formada en el año 1993 por Ariel Gustavo Sanzo Ariel Minimal, quien hasta el día de hoy sigue siendo el único integrante original del grupo. Pez ha editado, hasta el momento, diez álbumes, y es una de las bandas más respetadas de la escena under de este país. En la actualidad se estructuran como cuarteto, pero han pasado por diferentes etapas con distintos números de miembros.

Pez se forma en diciembre de 1993 cuando Ariel Minimal, quien había integrado bandas de variada fama y estilo en el under argentino (la más conocida de ellas Martes Menta), se reúne con Alejandro Alez y Pablo Poli Barbieri, quienes lo habían acompañado a finales de los '80 en otro grupo llamado Descontrol. La propuesta es "un trío de rock duro y experimental" que desde los inicios de 1994 protagoniza diversos shows en vivo junto a bandas como Peligrosos Gorriones, Los Brujos, Porco y Massacre. Rápidamente Pez logra reconocimiento a nivel local como un interesante grupo nuevo.

El 17 de octubre de 1994, el grupo registra su primer disco de estudio, titulado Cabeza, en los Estudios del Abasto con la colaboración de Mariano Manza Esain y Leandro Maciel. El álbum contiene catorce canciones y cuenta con la colaboración del mencionado Esain y de Fósforo García en coros.

Cabeza es editado por el sello independiente Discos Milagrosos, y lanzado en diciembre de ese año (coincidiendo, entonces, con el primer aniversario de la formación del grupo). La primera edición incluía "medio sahumerio sai flora en el lomo" y su imagen de tapa refleja tres prepucios. Todas las canciones llevan letra de Minimal y música de Minimal/Barbieri/Barbieri salvo "Talismán" (letra de Minimal, música de Minimal/Barbieri/Barbieri/Esain) y "Pensar en nada" (original de León Gieco).

Los mejores momentos del disco incluían tres canciones que permanecieron como clásicos del grupo a lo largo de su trayectoria: "Cae y nada pasa", "Introducción declaración adivinanza" y "Rompo tu piel de asno". Después de presentar el disco (el mismo día en que éste es editado) en la Confitería La Ideal, los hermanos Barbieri dejan Pez.


Arco Iris - En vivo hoy (2000)





1. Pipas de la Paz (Peace Pipes)
2. Dunes
3. Danais
4. La Sonrisa del Gran Espiritu (The Smile of the Big Spirit)
5. Arriba en la Colina (Up on the Hill)
6. Veo La Luz ( I See the Light)
7. Gob
8. Blues de Dana (Dana's Blues)
Bonus track: Blues de Dana (Video)

This CD was recorded live during one of Arco Iris Argentinean tours that included the cities of Buenos Aires, Cordoba, Mar del Plata, Necochea, Balcarce Loberia, Mercedes and Lujan.

Musicians:Danais Tokatlian: Composer - Percussion - Voice
Ara Tokatlian: Composer - Tenor and Soprano Sax - Flutes - South American Wind Instruments - Keyboards
Julio Figueroa: Drums -

Roberto Amerise: Bass Guitar -
Carlos Campos: Electric Guitar

Este CD fue registrado en vivo durante una de las giras de Arco Iris en Argentina que incluyo las ciudades de Buenos Aires, Cordoba, Mar del Plata, Necochea, Balcarce Loberia, Mercedes y Lujan .


Incluye el video del "Blues de Dana" , version 2001. Un homenaje a la banda, de la banda, que todavia sigue activa, y un homenaje especial a Dana Tokatlian que se alejo de este mundo en Septiembre del 2003.

DESCARGAR DISCO

DESCARGAR VIDEO  "Blues de Dana" , version 2001

Fabian Gallardo - Debajo del agua (1999)


01 - Estoy hablando de ella
02 - Amores escondidos
03 - Tarde o temprano
04 - Brillando a través de mí
05 - Buscando la cruz del sur
06 - Voy a seguir
07 - Con un alfiler
08 - Tu nombre
09 - Palabras del alma
10 - El sueño termino
11 - si te habla la lluvia
12 - Tarde o temprano (remix)

Fabián Gallardo formó parte durante 10 años de la banda de Fito Páez, tocando guitarras, teclados, haciendo coros y participando en los arreglos de los discos.

Desde Del 63 hasta El amor después del amor, participó en las grabaciones y giras por toda América y parte de Europa.

Como autor, sus canciones fueron grabadas por Juan Carlos Baglietto, Lalo de los Santos, María Rosa Yorio, y el mismo Páez. También grabaron sus temas, artistas de España como Marina Rossell, el grupo Buen Color, y recientemente el cantante venezolano-español Lino Martone, haciendo una excelente versión de Estoy hablando de ella.

Grabó 5 Cds como solista y fueron editados en varios países de América.
Radiofotos, Lejos de la ciencia, Revelando secretos y La calle de la salvación, todos para Warner Music Argentina. Este último grabado en New York con la producción artística de Fernando Kral, ingeniero de artistas de la talla de Talking Heads y Bon Jovi, por nombrar sólo algunos.
Luego grabó Debajo del agua, para Barca discos y fue editado en varios países de América.

En su discografía participaron talentosos músicos argentinos de la talla de Fito Páez, Guillermo Vadalá, Jota Morelli, Claudio Cardone, Mono Fontana, Claudia Puyó, Ariel Pozzo, Adrián Schinoff, Daniel Colombres, Palmo Addario y otros grandes instrumentistas.

Produjo grabaciones para Rubén Goldin, Certamente Roma, Adrián Abonizio y varios grupos y solistas de todo el país. Participó en grabaciones de Baglietto, Fabiana Cantilo, Luis Alberto Spinetta (la la la), La Torre (con Patricia Sosa), Coki and the killer burritos, y Patagonia reVelde, entre otros.

Entre sus temas más difundidos están Esperando por ti, Desde el Norte hasta el Sur, Estoy hablando de ella y El beso del adiós, ganador del premio CM al mejor video con el clip dirigido por el cineasta Héctor Molina.
Nominado a los premios ACE como mejor solista pop, ganador del MUSI 2003 en la misma categoría.

En el 2006 ideó y produjo artísticamente el ciclo de televisión llamado Cables cruzados, programa emitido por Canal 3 de Rosario que contó con la participación de reconocidos músicos argentinos como Litto Nebbia, Juan Carlos Baglietto, Rubén Goldín, Cielo razzo, Bulldog, Franco Luciani, por sólo nombrar algunos artistas, y que terminó con un programa especial dedicado a Lalo de los Santos y su tema de Rosario. En este último programa, Gallardo produjo una versión especial del tema con la participación de 15 músicos.

En el 2008 salió a le venta su última producción hasta la fecha, un CD de música y poesía, llamado Alquímica, basado en textos del poeta Fabricio Simeoni y con música de Gallardo, que contó con las voces del actor Darío Grandinetti, del escritor y dibujante Roberto Fontanarrosa, del cantante de Bersuit Vergarabat, Gustavo Cordera, la cantante Silvina Garré, Quique Pesoa, Carlos Resta, Mónica Alfonso y Daniel Querol.

L.A.Spinetta- Elija y gane (1999)



Un compilado de temas de "casi" todos los períodos musicales, seleccionados por el propio Luis, abarcando fundamentalmente su etapa solista "post-Invisible", más la inclusión de "Muchacha ojos de papel", el "único" tema de sus primeros años de carrera.

No incluye temas de "Pescado Rabioso" ni de "Invisible"; conteniendo en cambio, varios temas de "Kamikaze" y del período "Spinetta Jade", lo cual torna un tanto incoherente y limitante al disco, ya que es obvio mencionar que canciones absolutamente imprescindibles de su obra pertencen a las dos bandas que precisamente aquí; son omitidas...

Dos disparates son: el arte de tapa y el nombre elegido para titular al album... pero bueno las canciones bien valen la pena.




de http://www.jardindegente.com.ar/

PARTE 1

PARTE 2

Sumo - En el Salón Verdi de La Boca (1985)







Debede,
No Acabes,
Nextweek,
Divididos por la Felicidad,
Banderitas y Globos,
Stand By Me (Ben E. King),
Improv/Fuck You!,
Improv(Intro)/Reggae de Paz y Amor,
La Rubia Tarada,
Mula Plateada,
Mi Bandera,
Kaya,
Mejor no hablar de Ciertas Cosas.

Gran show con un Luca muy predispuesto y con mucha energía. Antes del Reggae de Paz y Amor Luca realiza una pequeña improvisación muy buena. Luca en Banderitas y Globos "Dedicado a Leopoldo...Fortunato....Galtieri..., en sus épocas de gloria y dedicado a mi también...". Luca en Stand By Me "vamos a hacer un tema que popularizo John Lennon en su disco....no me acuerdo.....Rock n' Roll". Antes de Fuck You. Luca hace una improvisación muy buena cantando en un estilo musica country que dura alrededor de un minuto y medio y luego dice "como decia Borges Fuck You!". La intro de Reggae de Paz y Amor es un juego de Luca con una caja de ecos y diciendo frases en ingles con la banda tocando de fondo al estilo Luca, genial y único!.

Cortesia de Ernesto

Las Trolas - Las Trolas (2008)




01 - cortito
02 - le bleu
03 - santuli
04 - a.c.t. moco
05 - whats people says
06 - nsbb
07 - que haces
08 - el cuadrado y solo quieren bailar
09 - ni no' vimo'
10 - checo
11 - tomorrow
12 - ocalera do infierno
13 - donovan

Más que una banda de rock, Las Trolas es un pequeño movimiento de agitación estética y cultural, sin premisas definidas, con más ideas que nociones musicales, aunque saben procesar el hardcore, el ska y el heavy metal.
Lo más poderoso de Las Trolas son sus shows. Los cinco salen travestidos, y preparan escenografías entre cartoneras y vanguardistas: selvas diseñadas con un montón de ramas y maleza urbana, peceras gigantes construidas con planchas de acrílico encontradas en la calle, basurales armados con decenas de bolsas de consorcio.

Cortesia de la gente de Lo Pior de La Red

V.A - Go to indie


1. Intro diegol. Mis sueños son dos.
2. Úbika. Paraíso de placer.
3. Kuakerdoll. Desconectado (Homocore remix).
4. Úbika. I’ll be back (Lennon – Mc Cartney).
5. Kuakerdoll. De pronto todo es diferente.
6. Buzzer. Un invierno más.
7. Metamorfica. Mrs. Brain.
8. Buzzer. Dejar pasar.
9. Metamorfica. Mutar a gotas.
10. Superjet. Nena.
11. Panda Tweak. El aeroplano.
12. ETC!. Verano.
13. Raggazas. Mezcolanza.
14. Mantente libre y conciente. Sur.
15. Jhondoe. Casi imperceptible.
16. Rhonda and the monitors. Frente a frente.
17. El mato a un policía motorizado. Sobredosis de droga.
18. Lamistika. Antenas.
19. Cubil. Estados.
20. Ale Lago. Música para tormentas.
21. Las Armas. El Escape.
22. Romeo Tragedy. Sell for flesh.
23. Sweater. May be should.
24. Superjet. Elegante.

Mauro E. Pontoni, quien comando el sello independiente “diegol records” durante una decada , nos ha permitido publicar el catalogo de su sello.
Se trata de 11 ediciones, de las cuales hay dos en formato de casette.
Vamos a ir posteando todo el catalogo.

http://falsokamikaze.blogspot.com/

Plan V - Plan Black V Dog (1998)



Andrés Bucci:
Christian Powditch:
Guillermo Ugarte:
Gustavo Cerati:

Andrés Bucci, Guillermo Ugarte, y Christian Powditch son tres músicos chilenos no profesionales que fueron convocados por Gustavo Cerati para un proyecto electrónico, paralelo a Soda Stereo.


Discografía
Plan V, 1996
Plan Black V Dog, 1998

Jorge Schussheim - Para Buenos Aires / Bienaventurados los ejecutivos (1972)


Single del compositor argentino con dos temas no incluídos en sus LP: Bienaventurados los ejecutivos y Para Buenos Aires.


Jorge Schussheim es un cantautor argentino activo en la generación de trovadores que se desarrolló a finales de la década del 60/principios de los 70.
Tuvo una participación destacada en el conjunto que antecedió a Les Luthiers, "I musicisti".
Alguna vez dijo de si mismo: "Sí, me decían el Georges Brassens argentino. Lástima que a él no le decían el Jorge Schussheim francés".

No es rock, pero vale la pena...
Tomado del difunto blog Los que no se consiguen

viernes, 28 de enero de 2011

Carlos Mellino - Hace tiempo en el futuro (1986)


01-Cuando el mundo despierte
02-Pedro vá
03-Hace tiempo en el futuro
04-Esa voz interior
05-Dulce fantasia
06-Suelta tus alas
07-El hombre y la cruz
08-Estaras aunque no estes


Carlos Mellino es un músico tecladista argentino pionero del rock nacional argentino. Formó parte de la banda Alma y Vida, una de las bandas destacadas de la historia del rock argentino y una de las primeras en realizar música de fusión (rock-jazz). Es autor de algunas canciones de gran importancia en la historia del rock argentino como Hoy te queremos cantar, Del gemido de un gorrión, Salven a Sebastián y -junto con Alejandro Lerner- de la conocida "Juntos para siempre".

Carlos Mellino formó parte junto a Alejandro Medina de The Seasons, otro de los tantos grupos argentinos que tocaba canciones de los Beatles, allá por 1966. Participó también de Alma y Vida, en la primera mitad de los '70. En 1976, y con una línea mucho más melódica, comenzó su carrera solista.

Luego de la disolución de Alma y Vida inició su carrera solista, adoptando un estilo más melódico. Compuso la banda de sonido de las obras teatrales de su hermano, el actor Esteban Mellino, entre ellos los éxitos "Loco", "La nube" y "Sueños 375".

En 1991 escribió e interpretó junto con Alejandro Lerner el tema "Juntos para siempre" que sirvió de cortina musical para la exitosa serie de TV La banda del Golden Rocket, transmitida por Canal 13.

Discografía
Hoy especialmente yo (1979)
Carlos Mellino (1983)
Hace tiempo en el futuro (1986)
Carlos Mellino (1987)
Carlos Mellino (1992)

Carca - Carca (1998)






01- Visiones del campo
02- Asesina a tus vecinos
03- Nubes negras
04- Huésped del delirio
05- Belladona blues
06- Playmate
07- Swinergy
08- El camino a casa
09- La entidad
10- Fuego
11- Infectorock
12- El hipnotizador

Este ex integrante de Tía Newton se dedicó en 1993 a su carrera solista, en la cual debutó con el álbum "Miss Universo". En él participaron Daniel Melero, Flavio Cianciarulo (de los Cadillacs) y los Babasónicos.
En 1996 llegó "A un millón de años blues" y un disco homónimo en 1998.
El disco "Nena" (1999) vino acompañado con otro de regalo, titulado "Descuido", que recopila las "versiones ineditables" de discos anteriores.
Instalado en Barcelona, editó "Divino" (2003), el quinto disco, que había sido grabado a comienzos del 2002 con Andrés Calamaro y Juanse como invitados.

Desde 2006 fue invitado estable de Babasónicos como bajista, a raíz de la enfermedad y posterior muerte de Gabo Manelli.

Poster - El Principio Es Aún (EP) (2008)



01- El principio es aún.
02- Canción de verano.
03- Aeropuerto.
04- Crimen cruel.
05- Donde termina el mar.
06- Pensar.


- Éste es el primer EP del grupo ,de difusión, la edicion que están entregando es el disco dentro de un diskette verdadero de 5 1/4.

POSTER es una banda de Rock-Pop nacida en el año 2.007.
Está integrada por:
Ariel Di Nardo – VOZ
Patricio Lars Hellstrom – GUITARRA
Emanuel Martínez – BATERIA
Francisco Olaizola – BAJO

En septiembre de 2.008 grabaron éste su primer EP de forma totalmente independiente, y que llevó como título "El Principio Es Aún".

Apocalipsis - Endemoniado (2005)





1982
Aparato Digestivo
Calles De Buenos Aires
El Desierto
Campo Minado
Endemoniado
Hoy Empezó La Revolución
Solo De Batería
El Túnel
Lenguas Extrañas
Tempestades
Estoy Saliendo
En Esta Prisión
Hoy
Giselle
Clase Trabajadora


"Turco" Atala : Guitarra
Horacio Gimenez : Voz
Gustavo Zavala : Bajo
Carlos Cabral : Voz
"Pelado" Dischiavo : Bateria

Apocalipsis debuto en abril de 1984 en la ciudad de Grand Bourg, Pcia de Buenos Aires, la primera formacion la integraban: Horacio Gimenez Aguer en voz, "Turco" Atala en guitarra, Gustavo Zavala en bajo y Jorge Quiroga en bateria. Realizan varios shows en Bs As y Cap Federal.
En 1985 se realiza en Brasil el rock in rio, Gustavo y el turco concurren a ver a Iron Maiden, AC/DC, y Ozzy, cuando regresan a Bs As ingresa el "Pelado" Dischiavo en los tambores.
En mayo se graba la primer sesion del demo "Endemoniado" en cap Federal, en octubre ganan su primer concurso en el club Ganaderos de Ciudadela y el premio consiste en horas de grabacion para otro demo y graban "El tunel" y "Lenguas extrañas" entre otros.
En 1986 ingresa el guitarrista Alejandro Figueroa.
En 1987 se va por diferencias musicales Horacio Gimenez e ingresa Carlos Cabral. Graban "Tempestades", "Calles de BsAs" y "Hoy" entre otros.
A mediados de 1988 se reune la formacion original de 1985, alli graban "Clase trabajadora", "Giselle", etc.
En Diciembre de 1989 realizan su ultimo show y la banda se disuelve junto con la decada.

En 2005 Gustavo Zavala decide reunir a la banda original y graban nuevos temas ,mas la reedicion en un cd de las versiones originales de 1985. Este nuevo disco "Endemoniado"contiene un recopilacion de los demos de las distintas formaciones de la banda.

Cortesia de Leonardo Stanoss

Heroicos Sobrevivientes - Fe ciega (2000)




Ernesto Candenas: bajo
Fernando Pita: guitarras y coros
Luciano Candenas: guitarra
Pepe Celano: bateria
Segundo Gassiebayle: voz


Nacidos en 1987 y desde los bajos fondos de la zona portuaria de Tigre, los Heroicos sobrevivientes liderados por Fernando Pita en guitarra y voces, Segundo Gassiebayle en voz, Ernesto "Gardfield" Candenas en bajo, Luciano Candenas en guitarra y Pepe Celano en bateria, supieron ocupar un respetado lugar dentro del espectro musical argentino.
En su larga trayectoria subieron a tocar como invitados: Andres Calamaro (grabacion por medio), Skay (Redonditos de Ricota), Charly Garcia, y otros musicos de gran nivel.
Debido a su rock energetico, su lirica y a la gran carga emocional que se desprende en sus shows, sumado a un mitico enigma alrededor de sus vidas ligado al bajo perfil mediatico que mantuvieron a lo largo de los años, los Heroicos Sobrevivientes fueron considerados como uno de los grupos de culto dentro del amplio circuito under porteño.
Luego de "Fe ciega", la banda quedo virtualmente separada. Si bien no hubo una comunicacion oficial, Segundo se instalo en Europa unos tres años. A fines de 2006 concretaron el regreso, con dos shows en Niceto de Buenos Aires y planes para un nuevo disco.

Discografia:

Bienvenido al hotel, 1993
Hasta el final, 1998
Fe ciega, 2000

Cortesia de Nehuen

Cinerama - Llegado al comienzo (2000)‏





01-No me vas a dar la espalda
02-Ella tiene un arma
03-Eclipse
04-Gris delicia
05-Mi rica biografía
06-Juego de Rudas (Dinosaurio)
07-Vostok
08-Una especie de nada
09-Coda
10-Shitawashií Sensei
11-a Llegado al comienzo b Tiempo terminal


Quiche: voz y guitarra eléctrica
Eduardo Filenski: bajo
Ernesto Romeo: teclados
Marcelo Filippo: guitarra eléctrica y coros
Maximiliano Guizzardi: batería


Cinerama es un grupo de músicos que fusionan la esencia del pop con climas más propios de la música progresiva. Durante el periodo 1994-2000 registraron en estudio una importante cantidad de temas, que se destacan por la prolijidad de los arreglos y el uso de numerosos instrumentos acústicos, eléctricos y electrónicos. Ejemplo de ello es la canción "Gris delicia", que ganó el segundo premio de un concurso por internet organizado por Gustavo Santaolalla.

Gracias a este premio viajaron a México y se presentaron en el DF dentro del marco del Festival Vive Latino, junto a artistas de la talla de Los Fabulosos Cadillacs, Molotov, The Wailers, Fishbone y Divididos, entre otros.

"Llegado al comienzo", su primer trabajo discográfico independiente, ha cosechado los elogios de la prensa especializada, e incluso fue elegido como la sorpresa del año por el diario La Nación.

Cinerama se autodefine como una banda de canciones pop progresivas, definiendo sus influencias en tres hitos clásicos del rock: el Album Blanco de Los Beatles, "The dark side of the moon" de Pink Floyd y "Red" de King Crimson.

Ésta banda se disolvió dos años después.

Cortesia de Riki

Ale Delbono - Insomnio (2009)





Retro futura (retro)
Maldita flor
En la madrugada
Llueve en bs as
La linea
Cruces
Tan loco
Es la noche
Efecto
Retro futura (futura)

Detalles técnicos

"Insomnio" fue grabado en GoHome Studios, Buenos Aires entre enero y marzo de 2009.

Baterías grabadas en estudio Odisea
Mezclado y masterizado en Blue Room, Rosario en mayo de 2009
Ingeniero de mezcla y mastering: Carlos Altolaguirre

Ale Delbono: guitarras, bajo, batería, teclados, voces, coros, programaciones y loops.

Compuesto, arreglado, producido e interpretado por Ale Delbono,
Letras Ale Delbono, excepto: En la madrugada por Gustavo Grana


"Insomnio" es el primer disco solista de Ale Delbono, ex cantante y compositor de la banda Rafaelina Estilo Valentino.
El este disco Delbono aborda distintos géneros teniendo a la canción pop de guitarras acústicas como disparador.

http://aledelbono.com.ar


cortesia de Lau - rafaelinos en baires

Juan Barrilete - Bola de Ego (2006)





1) Caras de Gente
2) I got an obssession
3) Vaca Madre más Sagrada
4) Júgo de árboles
5) Antipoxi
6) Bola de Ego
7) Pesada Luz
8) Corazones Perdedores
9) El Mejor Veneno
10) Pies de Goma
11) Esquivando la Felicidad
12) Monstruo Color de Cromo
13) El Cush
14) Cadenas Dulces

"La siesta más aburrida, la noche más silenciosa. El día que en se forma una banda nunca se conoce.

Apenas se conocen los que tocan. Las historias de bandas interesantes, redactadas, son aburridas.
Esta ni siquiera es una historia divertida-. Los integrantes de Juan Barrilete apenas se hablan entre ellos. No tienen conflictos con la ley, problemas de drogas. No son sex simbols acosados por groupies desesperadas. Ni siquiera van los familiares a escucharlos.
Los asados se les queman, los amigos escuchan bandas mejores. Cuando los recitales son nocturnos
florece el sol impredeciblemente , y los pocos dispuestos a escucharlos, festejan, compran cien de jamón, cien de queso y se van a la florida.
En los ensayos el canto de los grillos tapa el volumen del tambor: Siempre tienen que empujar el flete. Es sabido que al momento de enchufar los equipos la tensión baja a 87 W.
El pelo no les crece y los pantalones por más que los raspen contra el pavimento no se les agujerean.
Una vez hubo en un show hubo una persona a la que le habia gustado la música. La semana siguiente consiguio trabajo en Gonzalez Catán y se mudó. Están estudiando la posibilidad de hacer un show alli, pero van a tener que ir empujando el flete.
Cuando consiguen festivales interesantes los municipios prohiben el rock.
Cuando consiguen afinar en 440 esa afinacion ya pasa de moda.
Cuando consiguen componer una canción interesante se les olvida.
Cuando consiguen vender una entrada esta sistematicamente es olvidada en una camisa
y pasada por el lavarropas.
Cuando consiguen flete lo tienen que empujar.
Asi no se puede, pero nuestros orgullosos caballeros siguen alli,empujando el flete."


Cortesia de Agustin

Juana La Loca - Live & Rare



Bootleg con grabaciones del grupo.
1- Cristales (editado en un disco de regalo que obtuvieron unicamente 4 0 5 personas en un sorteo en la confiteria L´Ideal)
2- Distinto a Los Demas (cancion homenaje a Racing)
3- Ella Dorada - En vivo en Cemento (14-12-1996).
4. Autoejecucion - Version en vivo bastante mas bailable que la original.

Cortesia de Viviana

Ubika & Kuaker Doll - Split. Un amiguito para jugar




1. KUAKERDOLL. Cuerpo Vacío.
2. KUAKERDOLL. Ya.
3. KUAKERDOLL. En camino.
4. KUAKERDOLL. ¿Dónde estarás? (Remix).
5. KUAKERDOLL. Un tipo complaciente.
6. KUAKERDOLL. De cómo la ninia cara de brishantina conoció en el tren al ninio cara de mochila y juntos acordaron bajar en Padua para sescuestrar a Lucas.
7. UBIKA. Sin fotos.
8. UBIKA. No veras.
9. UBIKA. Es la distancia.
10. UBIKA. Charla marina.
11. UBIKA. Pasión suicida.
12. UBIKA. Cable al cielo.

Mauro E. Pontoni, quien comando el sello independiente “diegol records” durante una decada , nos ha permitido publicar el catalogo de su sello.
Se trata de 11 ediciones, de las cuales hay dos en formato de casette.
Vamos a ir posteando todo el catalogo.

http://falsokamikaze.blogspot.com

martes, 25 de enero de 2011

Litto Nebbia - Solo piano Vol.1(1980)



Grabado y editado en Mexico originalmente

1 Alguna vez fue el comienzo (Nebbia)
2 Solca (Nebbia)
3 Mañana de Amapolas (Nebbia-Defilpo)
4 El Viajero Ensoñado (Nebbia)
5 Simplemente una cortinita (Nebbia)
6 La Segunda parte de la vida (Nebbia)
7 Satori (Nebbia)
8 Retrato de Gil (Nebbia)
9 Canción para jovenes en primavera (Nebbia)(nueva versión)
10 Woodside 73-12 (Nebbia)
11 Lo que estaba oculto (Nebbia)
12 Hay calma en el Océano (Nebbia)

Nebbia al piano Stenway, grabado en una noche del 80.

Ruben Rada - Siete vidas (1987)



Sus primeros pasos en la música fueron a los diez años como integrante de la comparsa de negros y lubolos "Morenada". Su primer seudónimo fue "Zapatito", originado en que a esa edad ya calzaba zapatos talla europea 43. De los 15 a los 16 años salia en una murga que se llamaba "La Nueva Milonga" y a los 17 debutó como frontman en la banda Los Hot Blowers, con el seudónimo "Richie Silver". Pero antes de los Hot Blowers cantaba en la Orquesta de Salsa y Candombe del Sr. Pedro Ferreira, el compositor mas grande del Candombe del uruguay a quien reconoce como uno de sus maestros.

Su primer álbum solista, Las Manzanas, fue editado en 1969. A partir de entonces ha grabado alrededor de 40 álbumes solistas y varios otros con la participación de otros músicos de renombre, como Eduardo Mateo, Hugo Fattoruso y Litto Nebbia. Muchos de estos álbumes son considerados clásicos uruguayos.

En la década de 1980 se radicó en Argentina y formó el grupo "La Banda", con el que logró instalarse con cierto éxito en el mercado porteño gracias a canciones condimentadas con el humor particular del artista.


Rubén Rada.En 1985 participó en el festival Varadero 85, celebrado en Cuba.

La música de Rada combina el estilo pop con sonidos típicamente uruguayos como los de los tambores del candombe o los coros de la murga típicos del carnaval uruguayo. Está estrechamente relacionada con el candombe y el estilo de tamborileo afro-uruguayo en el que participa frecuentemente. Además de ser muy conocido en Uruguay, Rada ha alcanzado cierto renombre fuera de su país y, en los últimos años, ha hecho grabaciones con casa disqueras internacionales como EMI Latino y Universal Records.

Los británicos Paul McCartney y Peter Gabriel y el cantante brasileño Milton Nascimento se cuentan entre sus admiradores. Colaboró con Jon Anderson en su álbum "Deseo" de 1994.

Ha publicado trabajos para niños y realizado espectáculos dirigidos al público menudo, últimamente con el personaje "Ruben Ra".

Como actor cómico, integró la troupe del célebre programa humorístico Telecataplum, que se transmitió tanto en el Uruguay como en la Argentina durante la primera parte de la década de 1960.

En 2006, lanzó el disco "Richie Silver", el cual editó bajo ese seudónimo, retomando una invención de sus primeros años de carrera y grabando con este "alter ego" ritmos soul.

En 2007 integró el elenco de una telecomedia de la televisión uruguaya, "La oveja Negra" junto a actores argentinos y uruguayos, interpretando a un músico de vida algo desordenada. Además, grabó un disco en vivo junto a Javier Malosetti en La Trastienda de Buenos Aires editado bajo el nombre de Varsovia.

En el 2008 editó Bailongo, un CD que en Uruguay sólo se distribuyó a través de la redes de cobranza Abitab. En octubre de 2008 Rada anunció que en 2009 dejará los escenarios. En una entrevista concedida al diario Clarín de Buenos Aires manifestó: "Tengo 65 años y vengo de cinco shows seguidos. Es mucho. Las notas que emito no tienen la misma nitidez de antes, ya no tengo la potencia para mantener un show de dos horas y media: me voy al falsete o bajo de tono. Eso me revienta: quiero que me recuerden como el negro que hacía piruetas con la voz. Además, soy responsable de 15 o 20 personas, y se hace pesado llevarlo con el canto. Como muchos artistas, estoy metido en la pelea de vender discos y figurar. Ya basta."[1]

En diciembre de 2009 sorprende con el lanzamiento de FAN, un disco en el que Rada versiona a autores de las dos orillas que lo fanatizan. Los argentinos: Spinetta, Gieco, Charly, Calamaro, Fito, Nebbia junto a los uruguayos Eduardo Mateo, Fernando Cabrera, Jorge Galemire, Shakers, Opa, Tótem, Mandrake Wolff, Urbano Moraes. 'Fan' incluye un solo tema de su autoria "Cantares de la tierra mia", es un disco homenaje en el que regresa el Rada interprete de los origenes de su carrera. En sus propias palabras: "estoy muy feliz porque volvi a ser el grone Rada 'interprete'y lo hago con todo el amor del mundo. ojala que les guste a todos, soy FAN de todos los que grabe".

Etcetera - Etcetera etcetera(1987)



En casa otra vez
Fantasías del Establishment
Intento de escape
No es un cuento
No quiero insistir más
Nueva corriente
Pasaje a la celebridad
Soluciones al 2 x 3
Tarde para regresar
Todo es sólo de cada uno

Daniel Díaz: teclados y voz
Eduardo Ratti: guitarra
Gabriel Gronis: bajo
Luis Fand: batería

Andres Calamaro - Nada se pierde (2009)




01. Up in the morning
02. Bajan
03. New Jimi doesn´t surf
04. Mejor no hablar
05. Jamming with myself
06. Los mareados
07. Jugar con fuego
08. Una noche sin ti
09. I cant´ help falling in love
10. Pato trabaja en una carniceria
11. Dias distintos
12. Slave driver

Como ya hizo en varias oportunidades anteriormente, Andrés Calamaro regala material inédito por internet. "Nada se pierde", es un disco de libre descarga que El Salmón cedió para celebrar el décimo aniversario de la revista española Efe Eme.

Son doce tracks, entre los que se destacan "Bajan" (un cover de Spinetta, de la época de Pescado Rabioso), un ensayo de "Días distintos" (luego incluida en "El Salmón"), una versión en vivo de "I can't help falling in love", muy al estilo Dylan y "Mejor no hablar de ciertas cosas" (un cover de Sumo).

Como Calamaro dio este disco a la revista española FM para que esté disponible y sea descargado libre y gratuitamente, no hay problemas legales con su publicación. Los temas son de la época 98/99.



Dentro del zip están las carátulas oficiales del CD.

Redd - Cuentos del subsuelo (1979)



Banda originada en Tucumán el día 7 de Enero de 1977 con dos ex integrantes de "La pequeña banda de Trícupa", Juan Escalante  y Luis Albornoz a quien se suma Estaban Cerioni.
Su debut se produce el 10 de Junio de 1977 teloneando a L.A. Spinetta en una presentacion en Tucuman, ya en diciembre de 1977 viajan a Buenos Aires y toman contacto con el grupo 'MIA', con el fin de conocer mas sobre la edicion independiente.En noviembre de 1978 se presentan en Buenos Aires con buenas criticas. La produccion independiente se concreta con la edicion de su primer disco en 1979, con un estilo amplio en lo musical que abarcaba el Blues.
La banda incorpora a Oscar Imoff en Voz, Pollo Raffo en Teclados y Marcos Puzzinelli en Bateria. Con esta formacion editan su ultimo disco, 'Cuentos del Subsuelo' grabado en 1979 pero que permanecio inedito hasta la edicion en CD de 1996 realizada por la 'Progressive Rock Worldwide' de Brasil.

Para mas info de esta excelente banda : http://www.reddland.blogspot.com/ /
Gracias a Esteban Cerioni por la buena onda.

Los Pericos- El ritual de Los Pericos-Grandes exitos (2001)


01) El Ritual de la Banana
02) Me late
03) Caliente
04) Hacé Lo que Quieras
05) Corazón De Bruja
06) Ojos De Ciudad
07) Molly
08) Mucha Experiencia
09) Waiting
10) La Pachanga
11) Movida Rasta Fari
12) Torito
13) Por Una Cabeza
14) Pupilas Lejanas
15) Oscuridad (Darkness)
16) Nada Que Perder (Maxi 1992)
17) Parate y Mira / Runaway (Vivo)

Velocet - Cuando la oscuridad reine (1999)



1. Sin Tiempo
2. El Débil no Sobrevive
3. Como el Tigre
4. Almas Negras
5. Autoeliminación
6. Bajo el Puñal
7. Pulsión
8. A Traves de la Realidad
9. Mientras se Acerca el Final
10. En las Alas de la Noche
11. Cuando la Oscuridad Reine


Se formaron en el 91'. Sacaron dos álbumes independientes. Uno en cassette (Sangre Para el Sacrificio) en el 93', y otro en CD (Cuando la Oscuridad Reine) en el 99'.
La banda hizo tour por Argentina y tocaron en Uruguay en el 94'. Fueron soporte de Testament el 16 y 17 de Junio del 95' en Vélez.

Velocet también tocó como soporte de Yngwie Malmsteen en Obras en el 96', y de Motorhead en Obras el 13 de Mayo del 2000. Poco después de la presentación de Motorhead se separaron.

Formación 2000 - Noche ciega (Simple) (1969)


En 1969 editan su único LP por el sello Odeon y algunos simples. Sus integrantes formaran mas tarde El Reloj.

Su LP "El Mundo del Revés" contiene de alguna manera dos aspectos diferentes de la banda. Por un lado covers en inglés de éxitos anglosajones, principalmente pertenecientes a Credence Clearwater Revival, que a pesar de estar bien tocados no agregan nada a lo que venían haciendo otras bandas locales.


Por el otro, en un flanco más atractivo hacen composiciones propias cantadas en castellano y con una instrumentación notable con influencias de la psicodelia británica ("El Castillo del Rey Sol") o la inclusión de un violín como instrumento líder ("El Mundo al Revés )

Cortesia de Gerardo

The Rocklands con Nicky Jones - The Rocklands con Nicky Jones (1961)





BAILEMOS OTRA VEZ EL TWIST -
FUGITIVA-
SOY UN VIAJERO-
GERONIMO TWIST-
HOLA MARILU -
YA NO SUFRO MAS-
PEPPERMINT TWIST-
MANTECADO DE MANI-
DEBES HACERLO-
NO DEJES VER LO QUE AMAS-
LEILLY-
NUNCA ES TARDE PARA CEDER -
VIVA LARRY

Por supuesto que estamos hablando de la "prehistoria" del rock argentino, sin embargo podemos hablar sin duda de uno de los primeros albumes de rock como tal,que se hizo en la Argentina.
Este es un disco con Nicky Jones como vocalista antes de su ingreso al Club del Clan (ojo, no pensamos poner desde ahora discos de Palito, quedan avisados!).

Norberto Camilo Fago (Nicky Jones), nace en el barrio de Floresta, el 01 de Febrero de 1938. Ya a los 15 años cantaba en el coro del colegio "Lasalle". Aprendió a tocar el contrabajo,guitarra, teclados y percusión. Con intentos de seguir en la Facultad de Derecho, la música pudo más y en 1959 se inicia como cantante de jazz y boleros en Mar del Plata, con la orquesta de Bob Branca, luego se desempeña como pianista en la orquesta de Washington Bertolín. El rock & roll lo llamaba y forma así su primer conjunto llamado "Los platos voladores", más tarde se llamarían THE ROCKLANDS.
Fago, se presenta ante Ricardo Mejía como cantante de rock y a los cuatro días, lo hace grabar un tema en simple que logra gran repercusión de aquel éxito de Del Shannon titulado "Fugitiva", esa canción da lugar al lanzamiento de un long play del grupo cantado totalmente en inglés.


Cortesia de Mariano Spina

Kuaker Doll - Mogolic Life




Mauro E. Pontoni, quien comando el sello independiente “diegol records” durante una decada , nos ha permitido publicar el catalogo de su sello.
Se trata de 11 ediciones, de las cuales hay dos en formato de casette.
Vamos a ir posteando todo el catalogo.

http://falsokamikaze.blogspot.com


1. No sé muy bien.
2. Hablando de Revolución.
3. Todo lo que quieras hacer.
4. Hey.
5. En camino.
6. Quiero más.
7. Demasiado para mí.
8. La peor banda del mundo.
9. Ni un paso atrás.

sábado, 22 de enero de 2011

Maria Jose Cantilo - Maria Jose Cantilo (1984)



Hermana de Miguel Cantilo (el líder de Pedro y Pablo) María José comenzó su carrera en 1982. Con su estilo folk-acústico se presentó en los pubs y festivales de Buenos Aires, en una epoca donde empezaron a aparecer solistas femeninas, hasta que grabó su álbum debut en 1984, con el cual no logró el éxito esperado. En 1989 reintentó con su segundo disco, con el cual tampoco consiguió repercusión. Retomó sus presentaciones en 1994, tras haber estado detenida por tráfico de drogas.
Cortesia de Sergio
En el disco participaron como colaboradores: León Gieco, Miguel Cantilo, David Lebon, Fernando Lupano, Daniel Colombres, Osvaldo Fattoruso, Luis Millán, Enrique Francis, Diego Rapoport y el productor artístico fue José Pedro Beledo.
Temas que lo componen: "Aventurera del Rock" (María José Cantilo), "Se puede intentar" (M. José Cantilo), "Flor celeste bajo de la almohada" (M. José Cantilo), "Hacer Palanca (M.J. Cantilo), "Ese valle" (M.J. Cantilo), "El Huracán" (Bob Dylan), "Blues del rulero" (M.J. Cantilo), "Tema de Abril" (M.J. Cantilo), "O darte calor" (M.J. Cantilo), "Tu atención" (Miguel Cantilo).



Discografía
María José Cantilo, 1984
En banda, 1989
Gota a gota , 1995
Sai Ram, 2005

Maria Jose Cantilo - En banda (1989)




01- Propio
02- Me voy con mi bombón
03- Por la flor
04- Nueva vida desde hoy
05- Desnudos y sin nombre
06- Mágica forma
07- Pero la música
08- Elipses
09- Voy a esperar por nada
10- Tema de Luna

Segundo disco de esta cantante de folk rock, hermana de Miguel.

Hermana de Miguel Cantilo (el líder de Pedro y Pablo) María José comenzó su carrera en 1982. Con su estilo folk-acústico se presentó en los pubs y festivales de Buenos Aires, en una epoca donde empezaron a aparecer solistas femeninas, hasta que grabó su álbum debut en 1984, con el cual no logró el éxito esperado. En 1989 reintentó con su segundo disco, con el cual tampoco consiguió repercusión. Retomó sus presentaciones en 1994, tras haber estado detenida por tráfico de drogas.

Cortesia de Carlos

Avant Press - Avant Press (1996)



Ezequiel Araujo: teclados
Fabián Iribarne: guitarra y teclados
Juan Carlos Marioni: guitarra
Leo García: voz y teclados
Pablo "Michu" Varela: batería
Ricardo Parrabere: bajo

Avant Press fue el grupo formado por Leo García (ex Euroshima) que ofrecia una onda tecno, producidos por Daniel Melero y respaldados por Gustavo Cerati, lograron en poco tiempo telonear a Soda Stereo.

Daniel Melero les produjo "Amor entre rosas", un maxi con cuatro temas que recién fue editado en 1994, Despues editaron su disco homonimo. En el 97 fueron teloneros en el ultimo concierto de Soda Stereo. Al poco tiempo se desintegraron para dar paso a la carrera solista de Leo.


Discografia:
Amor entre Rosas ,1994
Avant Press, 1996



Cortesia de Viviana Seijas

Tano Viamonte - El hombre alumbrado (2008)



01 átomo de sol
02 los jardines
03 el hombre alumbrado
04 Gallito ciego
05 Ángel mojado
06 Unimno
07 Recuerdos de vidas pasadas
08 Circular, Redondo, Sin fin
09 El nene cardo
10 Relato
11 Nueces
12 Fracaso de canción de cuna


IMAGENES ACÚSTICAS:
"Escuchese comiendo mandarinas al sol..."reza el depósito del compacto en la caja. Las manos abiertas del Tano con el mencionado fruto y la mirada subjetiva en un horizonte de gramilla son algunas imagenes de la artística. Mientras se descubren más cosas, la musica y las palabras fluyen. El disco amanece con "Átomo de sol" con una mandolina que corre y el Tano que canta "...no tengo plan". Luego sigue la serena "Los járdines", con el especial sonido de las líneas de bajo fretless. El tema "El hombre alumbrado" es el que le da el nombre a la placa:"¡vamos que alumbramos¡, canta el Tano y se despacha con un solo de viola. El disco va creciendo con el pulso alto de "Gallito ciego" y bajara este en la balada "Ángel mojado" tal vez una de las mejores interpretaciones de Viamonte. El bajo fretless aparece otra vez y la guitarra tímida puntea dulces melodías.
Con los coros de unos cuantos amigos entre risas y cervezas, y lo que imagina una turba de gente bajando una montaña, crece Unimno: un manifiesto que hasta se anima al rapeo " el perverso lan que vas a acariciar sino te desvelas" parece aconsejar. El tema 7 en realidad es el ocho por enroque, emerge como manantial, se llama Circular, Redondo, Sin fin...y luce la tabla hindú de Sebastián Urresti, con un cierre hipnótico. Le sigue la reencarnada y cálida "Recuerdo de vidas pasadas" con elegantes violines tocados por el propio Viamonte, parece ser una canción de cuna intercambiada del hijo a la madre. Luego escupe fuera la áspera "Nene cardo" y se despide con una armónica y una guitarra con aires flamencos. "Relato" es melancólica, desértica e instrumen tal, un berimbau es la vedette. El miedo a la naturaleza con la que el hombre siempre se conmovio se hace carne en "Nueces", donde un nogal atormenta al niño de esta historia. "Están las tibias nueces que te asustan....buuuu...." se canturrea entre coros. El disco dormita en su última pieza, "Fracaso de canción de cuna", una bella dialéctica no apta para sensibles de moco fácil.
Por JUAN PABLO DE LA VEGA (Red TL, El eslabón...)

Cortesia de Agustín

Los Rancheros - Vinilo! (1991)




Facundo Farelo: percusión
Julián Meza: bajo y coros
Miguel Gabbanelli: guitarra
Riqui González: batería
Rubén "Meno" Fernández: voz

Rubén Fernández y Miguel Gabbanelli formaron Los Rancheros luego de la disolución de Autobús, en 1988. El nombre de la banda proviene de la casaquinta en la cual ensayaban, en el oeste del Gran Buenos Aires.

Andrés Calamaro les produjo el debut discográfico en 1991.

Le siguió "Tierra bendita" (1993), en el cual algunas variantes en sus integrantes no incidieron demasiado en el sonido del grupo. Los Rancheros lograron salir de gira por los países limítrofes, donde repitieron el éxito alcanzado en el interior de la Argentina.

"Ni por todo el oro del mundo" (1995) fue lanzado también en toda Latinoamérica y en Estados Unidos, donde fue censurado el tema "El Che y los Rolling Stones".

"Supernova" fue grabado en Los Angeles en 1996 y presentado en las cadenas musicales internacionales con el videoclip "Sin solución".

En el 2006, luego de casi seis años de separación, Meno Fernández y Gabbanelli rearmaron la banda para un nuevo disco, registrado en los Estudios Panda. Para ése material anuncian la participación de Gabriel Carámbula, Ale Sergi (Miranda), David Lebón y Mario Alvarez Quiroga.



Cortesia de Luis de Mendoza

Klan X - Klan X (1984)





Claudio Luna: batería
Daniel Luna: percusión
Ricardo Varela: guitarra y voz



Este trío grabó su álbum debut en 1984, influenciado por las bandas europeas de tecno-pop como Eurythmics o Talking Heads. Puede considerarse el primer intento tecno en Argentina, que sin embargo no tuvo mucha acogida .


Cortesia de Claudio de Rosario

Piero - Coleccion de Oro (2002)

Compilado dividido en tres partes:

CD Amor


01. Otra vez cambio de casa
02. Fábulas de mar
03. En un mundo de fruta encendida
04. Vos y yo
05. Busco una mirada
06. Tengo la piel cansada de la tarde
07. Uno al diez
08. La gaviota y el hombre
09. A mi me dieron el mar
10. Que viva el gran amor
11. Como amantes o bandidos
12. Mi bella bailarina
13. Mi viejo


CD Esperanza


01. Manso y tranquilo
02. Y mi padre no sabía
03. Guajira de la unidad
04. Con amor ojalá
05. Miedo niño
06. Un hombre común
07. Por ti Colombia
08. Y América es así
09. Yo quiero para mi país
10. Soy paz, soy pan, soy más




CD Testimonio


01. Y todos los días
02. Juan Boliche
03. Coplas de mi país
04. Las cosas que pasan
05. Para el pueblo lo que es del pueblo
06. El Regalao
07. Milonga de lo peor
08. La inundación N° no sé cuanto
09. Los Americanos
10. Carta abierta a Ronald y Mijail
11. Pedro Nadie
12. Mis hermanos los de abajo


LINKS:

CD Amor

CD Esperanza

CD Testimonio

V.A - IT’S ONLY INDIEROCK BUT I LIKE IT


Mauro E. Pontoni, quien comando el sello independiente “diegol records” durante una decada , nos ha permitido publicar el catalogo de su sello.
Se trata de 11 ediciones, de las cuales hay dos en formato de casette.
Vamos a ir posteando todo el catalogo.

http://falsokamikaze.blogspot.com

1. KUAKER DOLL. SWAY.
2. UBIKA. PAINT IT BLACK.
3. SUB. LOVING CUP.
4. USHUAIA ROCKS!. JUMPIN JACK FLASH.
5. POLEPOSITION. MOONLIGHT MILE.
6. TELEXX. RUBY TUESDAY.
7. CEXXXA. HONKY TONK WOMEN.
8. INSENSIBLE. MOONLIGHT MILE.
9. PRINCESAS APUÑALADAS DE LUNA. CITADEL.
10. CASCO. (I CAN’T GET NO) SATISFACTION.
11. PINKAT. UNDER MY THUMB.
12. LEUMANN. BACKSTREET GIRL.
13. CINEPLEXX. PAINT IT BLACK.
14. BSIDES. SHE’S A RAINBOW.
15. UNO X UNO. PAINT IT BLACK.
16. WOODIE ALIEN. SHE’S A RAINBOW

Araca Paris - Privado (2001)




# Introducción
# Puente Alsina
# La chica de la boutique
# Diego lloro
# La tortilla
# Patagonia
# Geniol con coca
# El detalle
# Cantata braca
# Buenos Aires piedra
# Nunchaco asesino
# Rusos latinos
# Ajo caju
# Acid duce
# Secuestrar al ministro
# Sunny ray
# Pan duro
# Desmayo falso

Black D: percusión y voz
Simon C: samplers, loops y saxos
Mambo Mendez: voz y guitarras

Cortesia de Mauro

Elena Roger - En Concierto: Recorriendo el Rock Nacional (2007)


01. Instrumental: A Los Jóvenes de Ayer (García )
02. A Los Jóvenes de Ayer (García )
03. Como Mata el Viento Norte (García )
04. El Gigante de Ojos Azules (Dina Rot / Hikmet Nazim)
05. Ambar Violeta (Fito Paez)
06. No Te Dejes Desanimar (García )
07. D.L.G. (Fito Paez)
08. Himno de Mi Corazón (Miguel Abuelo, Cachorro Lopez)
09. Barro, Tal Vez (Luis Alberto Spinetta)
10. Mariel y el Capitán (García )
11. En La Ciudad de La Furia (Gustavo Cerati)
12. Canción de Alicia en el País (García )
13. No Llores por Mi Argentina (García )
14. Las Cosas Tienen Movimiento (Fito Paez)

Elena Roger (Barracas, Capital Federal, Argentina, 27 de octubre de 1974) es una cantante y actriz argentina. Es conocida internacionalmente por haber sido elegida por Andrew Lloyd Weber para interpretar el papel de Eva Perón en el musical Evita en el reestreno de la obra en Londres en 2006. Es conocida también por haber ganado, en 2009, el Premio Olivier a la Mejor Actriz en Obra Musical por su actuación protagónica en "PIAF" (pieza teatral basada en la vida de la cantante francesa Édith Piaf).
Elena Roger ha trabajado en teatro musical, así como en cine y televisión en la Argentina.
En la televisión argentina ha realizado papeles destacados en la primera temporada de Floricienta en el papel de la gitana Mora; en Hombres de honor como la prima de Luca (Gabriel Corrado) y en El sodero de mi vida.
En teatro ha trabajado en Mina...Che Cosa Sei? (de su coautoría), La Fiaca, Houdini, una Ilusión Musical, Tango por Dos, Jazz Swing Tap (2003), El Pelele (2003), El Violinista en el Tejado (2002), Hermenegildo (2002), Mi Bello Dragón con dirección de Enrique Pinti, Fiebre de Sábado por la Noche (2001), Los Miserables (2001), La Bella y la Bestia (2000), Nueve (1998), Yo Que Tú Me Enamoraba (1997).
Luego del éxito de "PIAF" en Londres, Roger realiza la misma producción en Buenos Aires con producción de Adrián Suar y Fernando Blanco. Su brillante y excelente actuación en "PIAF", de Pam Gems, le han valido las mejores críticas de los diarios locales, convirtiéndola en un éxito rotundo tras las tres primeras funciones de la obra. Su actuación la ha hecho ganadora de los más prestigiosos premios del teatro argentino.
Antes de su partida hacia Madrid, para protagonizar nuevamente la exitosa "PIAF", Elena Roger brindó un concierto el 12 de marzo, en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, ante una sala totalmente llena. Su concierto se tituló "Hasta pronto Argentina!". En dicho concierto, la artista interpretó las canciones de su disco "Vientos del Sur", sumando otras canciones argentinas, y además interpretó los grandes temas de los musicales que ha interpretado, tales como "Don't cry for me Argentina", de Evita, junto a Diego Reinhold interpretó "Parole Parole", de "Mina...che cosa sei" interpretó "Mi sei scoppiato dentro il cuore" y "Io vivro senza te". Debido a la insistencia del público, la artista interpretó, a capella, el "Himno al amor" de la obra "PIAF", el cual lo canta en castellano. Dicha interpretación mereció la ovación de toda la sala, que aplaudió de pie a Elena Roger. Como broche de oro al concierto despedida, Elena Roger interpretó uno de los temas más conocidos de la mítica cantante francesa, Edith Piaf: "Non! Je ne regrette rien!". Este concierto del 12 de marzo ha sido sin dudas la mejor despedida para esta artista que presentará "PIAF" en Madrid.
Luego de una breve temporada en Madrid (abril-julio), en el cual no obtuvo buenas critas por Piaf del prestigioso diario El Pais, de Madrid, Elena Roger viajará a Londres, donde interpretará a Fosca en la obra "Passion", de Stephen Sondheim, en el Donmar Warehouse. Está previsto que, luego de su estadía en Londres, la artista posiblemente realice una brevísima temporada en Buenos Aires con su obra "Mina...che cosa sei?", antes de partir hacia Estados Unidos, en donde se pondrá nuevamente en la piel de Eva Duarte de Perón, para interpretar en Broadway, el aclamado éxito de Lloy Webber, "EVITA", la cual interpretara junto a Ricky Martin como "Che".
En su disco Vientos Del Sur interpreta canciones en español y en inglés. En el albúm se entreveran temas con orígenes de tango, folclore, rock y pop.

miércoles, 19 de enero de 2011

9000000

Gracias a todos por el apoyo, y la fuerza que nos dan para seguir.

Estamos aqui desde el 15 de setiembre del 2006, y todavia seguimos con las mismas ganas y la misma pasion.

9000000 de visitas no es poco, y se lo debemos a ustedes.

Nuevamente , gracias.




Marcelo B.

Pedro y Pablo - Pedro y Pablo (1982)


01- Yo vivo en una ciudad
02- Asociación modelos argentinas
03- Dónde va la gente cuando llueve
04- Guarda con la rutina
05- Los caminos que no sigue nadie
06- Che, ciruja
07- Tiempo de guitarra
08- La quimera del confort
09- Catalina Bahía
10- Andando a caballo
11- Con ropa de varón
12-En este mismo instante
13- Vivimos paremos

Una reedicion que edita el sello K-Tel "bajo licencia de CBS (robo?) a raiz del auge que tuvo el grupo a comienzo de los 80. Fijense que la mayoria de los temas corresponden al primer disco del grupo, exceptuando los dos temas mas fuertes de aquel registro (Marcha de la bronca y Los Perros Homicidas).

Incluye "En este mismo instante" que no fue parte de ningun LP del duo.

Una perlita que tenia escondida por alli, y se me dio por postear. A disfrutar.

Los Pericos - Rab A Dab Stail (Reedicion 2005)



Reedición 2005 del LP editado originalmente en 1990 conteniendo 4 bonus tracks sólo disponibles en esta reedición que esta descatalogada.

Corría el año 1990 y Los Pericos habían logrado imponer el reggae a fines de los 80's, pero con el cambio de década su buena estrella parecía agotarse. Ni su anterior disco 'King Kong' ni el maxi 'Anfitreu', ambos editados en 1989, habían tenido el mismo éxito que su LP debut y todo indicaba que era el momento de un cambio.

Ya sin mucho dinero y con el apoyo de su nuevo sello discográfio EMI, alquilan una quinta cerca de Luján para componer las canciones que integrarían este LP. Allí reciben a los que serían sus dos potenciales productores. Andrés Calamaro fue a visitarlos y se copó con el proyecto, pero en ese entonces él tenía un perfil muy rockanrolero; siendo elegido entonces Cachorro López, otro ex 'Abuelos De La Nada', quien debería darles ese cambio de rumbo que necesitaban. Fue así que la grabación de este disco les sirvió a Los Pericos para aprender sobre producción bajo la guia de Cachorro. En este disco introdujeron por primera vez efectos realizados por una computadora Atari, hoy una pieza de arqueología.

El resultado del cambio de rumbo fue muy negativo para Los Pericos y las ventas del álbum así lo reflejaron: fue el único disco en la carrera de la banda que no llegó a ser disco de oro. El grupo había perdido su personalidad, y como prueba de ello basta escuchar "Hasta Que Todo Se Derrumbe" una canción a PURO ROCK N' ROLL sin ningún vestigio de reggae.

El tema "Lejos De Vos" deja ver claramente toda la impronta de Cachorro López como productor, puesto que suena con muchas reminiscencias a "Himno De Mi Corazón" de Los Abuelos De La Nada.

En el disco hay bastante utilización de la caja de ritmos y secuencias que reemplazan a la percusión tradicional, con poca intervención de la sesión de vientos, sobretodo en las canciones que van de mitad del disco hacia el final. Las primeras canciones del disco conservan en cierta manera el estilo que hasta ese
momento la banda tenía, pero luego se va desvaneciendo alejándose del sonido característico que presentaban en sus discos anteriores.

Los Pericos rara vez suele incluir algún tema de este disco en sus shows y recitales.

Ahora a la distancia el grupo reconoce que hay algunas canciones buenas como "Corazón De Bruja" o "Hipnotizandome" pero estaba claro que habían extraviado el rumbo. De hecho la propia banda lo reconoció en su momento como el peor de todos sus trabajos e incluso llegó a hacerlo público durante una conferencia de prensa en Venezuela en donde a la pregunta de un periodista refiriendose al disco como "el disco oscuro" de Los Pericos, la repuesta de Marcelo Blanco fue categórica: "No es un disco oscuro, es un disco malo".

Sin embargo pasado el mal trance de aquellos años en que incluso debieron tocar en bailantas para poder subsistir económicamente puesto que los pubs y clubs donde solían tocar en los 80s habían desaparecido a causa de la hiperinflación, el futuro les depararía un éxito aún mayor al que ya habían vivido con la edición del maxi '1992' que contenía el hit "Eu Vi Chegar" y posteriormente el multipremiado álbum 'Big Yuyo' (1993)que los consagra definitivamente con los éxitos "Waitin", "Me Late" y "Hace Lo Que Quieras" transformándolos a partir de ese momento en una de las bandas con mayor convocatoria a nivel nacional y latinoamericano, convirtiendose en la banda que más discos vende en 1993, 1994 y 1995 en Argentina, Chile y Venezuela.

Esta edición contiene los 4 bonus tracks exclusivos con las versiones demo que no se incluyen en las otras ediciones.

LOS PERICOS - Rub A Dub Stail (reedición) [2005]

01. Corazón De Bruja
02. Hipnotizandome
03. Rub A Dub Stail
04. La Que Me Da Lugar
05. Lejos De Vos
06. Dulce Carol
07. Música Reggae
08. Marioca
09. Hasta Que Todo Se Derrumbe
10. Los Patos

Bonus tracks ineditos
11. Lejos De Vos (demo)
12. Corazón De Bruja (demo)
13. Hasta Que Todo Se Derrumbe (demo)
14. La Que Me Da Lugar (demo)

Los Pericos son:
Fernando "El Bahiano" Hortal: voz
Juanchi Baleiron: guitarras
Ariel "Topo" Raiman: batería
Horacio "Horace" Avendaño: saxo
Picas: saxo
Diego Blanco: teclados
Gaston Goncalvez Moreira: bajo
Marcelo Blanco: percusión

Músicos adicionales:
Miguel Zabaleta: voces adicionales
Richard Nant: trompeta y flugehorn
Enrique Gioia: trompeta
Víctor Skorupsky: saxo tenor
Carlos Klasmer: saxo baritono
BB Ferreira: trombón
Sabastián Schon: arreglos y dirección de vientos

Cortesia de Mar Can

Diego Mizrahi & Amigos Metaleros - Song of the rings (Tributo a J.R.R. Tolkien) (2002)



Excelente álbum con temas de heavy metal que incluye a renombrados músicos metaleros locales pertenecientes a bandas de reconocida trayectoria dentro de ese género, liderados en este proyecto por el estupendo violero Diego Mizrahi, quien compuso toda la música original del disco inspirándose en la película 'Lord Of The Rings' de Tolkien. Todas las letras pertenecen a Sergio Baldasarre excepto "El Elegido" por Marcelo Burcet. Tanto Baldasarre como Burcet forman parte de "BMB", un combo que lidera Mizrahi dentro de su proyecto "Music Expert".

Los músicos que participan en esta obra metalera bajo un título si se quiere algo 'marketinero' y grandilocuente, al hacer referencia a la famosa y exitosa película, fuente de inspiración, son:

ADRIAN BARILARI (Alianza, Rata Blanca)
MARTIN CARRIZO (Animal, Cerati)
MARCELO CASTRO (Animal)
CLAUDIO O'CONNOR (Hermética, Malón, O'connor)
WALTER MEZA (Horcas)
NORBERTO RODRIGUEZ (Walter Giardino, Temple, Quemar)
CRISTIAN BERTONCELLI (Imperio, Renacer)
ARCHI (La Mizrahi Blue Band)

Todos ellos junto al habilidoso Diego Mizrahi en guitarra dan vida a ocho potentes canciones repletas de riffs bien heavy entre las que sobresalen "Vuelvo A Mi Tierra" y "El Monte Del Destino".
La destreza de Mizrahi en las 6 cuerdas puede apreciarse a lo largo de todo el disco, en especial en los dos tracks instrumentales y sobretodo en el último de ellos "Una Nueva Era". Además de la guitarra Diego Mizrahi toca el bajo, los teclados y hace todos los arreglos y la programación.


DIEGO MIZRAHI & Amigos metaleros - Songs Of The Rings (Tributo a J.R.R. Tolkien) [2002]

01. SAURON - (voz: Claudio O'connor/ batería: Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)
02. EL INFIERNO DE TOLKIEN - (voz: Archi/ batería Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)
03. VUELVO A MI TIERRA - (voz: Adrián Barilari/ batería Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)
04. JINETES NEGROS - (voz: Norberto Rodríguez/ batería Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)
05. EL ELEGIDO - (voz: Christian Bertoncelli/ batería: Martín Carrizo/ guitarra: Diego Mizrahi)
06. MARCHA A RIVERDELL - (batería Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)
07. EL MONTE DEL DESTINO - (voz: Walter Meza/ batería Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)
08. UNA NUEVA ERA - (batería Marcelo Castro/ guitarra: Diego Mizrahi)

Cortesia de Mar Can

V.A - Es Desesperante, Es Hermoso - Variaciones Sobre Daniel Melero Vol.3 (2011)



Artistas: Daniel Melero, Mäuss, Villa Diamante, El Remolón, Manu Pineda, Puna Punch, 3Fulanos, Magnus Mefisto, MTB, Lepumpernic, Melchor Cerisola, L´Breton.


01 :: Villa Diamante - Daniel Melero Vs Silkie Sangre En El Volcán > Mash-Up
02 :: El Remolón Habitantes > Remix
03 :: Mäuss No Dejes Que Llueva > Incierto Remix
04 :: Magnus Mefisto Feat Daniel Melero Amazona > Producido X Mäuss
05 :: 3Fulanos Feat Daniel Melero Trátame Suavemente > Producido X Mäuss
06 :: Manu Pineda Quiero Estar Entre Tus Cosas
07 :: Melchor Cerisola Piso 24
08 :: Lepumpernic Expreso Moreno > Remix
09 :: Puna Punch Quiero Estar Entre Tus Cosas
10 :: MTB Trátame Suavemente > Producido X Mäuss
11 :: L´Breton Fantasma > Aullante Mix

ES DESESPERANTE, ES HERMOSO
Variaciones Sobre DANIEL MELERO
Al Maestro Con Cariño...
Por Mäuss

Hablar de Daniel Melero, es hablar de un artista que se encuentra en un continuo punto de fuga, escapando de las tendencias, de las etiquetas y del marketing que termina convirtiendo a los “músicos” actuales, en artesanos jingleros…

Resulta ilógico que no existan discos o material sonoro, que rindan un reconocimiento, y den por sentado la importancia de uno de los artistas más brillantes de habla hispana.

Alguien que entiende que no importa ser, sino hacer, una persona que multiplicó sus partículas en la obra de otros artistas como Diosque, Babasónicos, Los Látigos, Soda Stereo, Leandro Fresco, Sonotipo, Victoria Mil, Juana La Loca, Entres Rios, Hana, Todos Tus Muertos, Luchi Camorra, Alaci, Resonantes, Juana Molina, Patricio Rey y Sus Redonditos De Ricota, Casanovas, Suavestar, Carca, Avant Press, Nylon, Carlos Cutaia, Estupendo, entre otros... Y de tantos indirectamente, como quien escribe estas líneas…

Cuentan que Sócrates afirmó alguna vez “Solo se que no se nada” y desde este punto es que Daniel, edifica su obra, desde el punto de un no-músico que tiene mucha más información musical, que formación musical. Alguien que asume su punto del no-conocimiento que se rodea de mentes y cuerpos que colaboran a proyectar lo que luego se plasma en su sonido, el mismo, el de siempre, el siempre-distinto, el de todas las veces, el de Melero.

Idea + Producción + Realización + Diseño Gráfico: Mäuss
Ilustración: Augusto Costhanzo :: Contextualización + Título + Concepto: Rubén Mira + Mäuss
Postproducción Sonora: Mäuss
E Mail & Msn: mausshack@hotmail.com :: Website: www.meleroweb.com.ar
Al Maestro Con Cariño :: 2011 :: Mäussilla Studios

Cortesia de Mäuss
http://www.meleroweb.com.ar/

Avant Press - Amor entre rosas (EP) (1994)



Ezequiel Araujo: teclados
Fabián Iribarne: guitarra y teclados
Juan Carlos Marioni: guitarra
Leo García: voz y teclados
Pablo "Michu" Varela: batería
Ricardo Parrabere: bajo


Leo García (ex Euroshima) encaró un proyecto tecno junto con un amigo programador de computadoras. Daniel Melero les produjo "Amor entre rosas", un maxi con cuatro temas que recién fue editado en 1994.
Despues editaron su disco homonimo. En el 97 fueron teloneros en el ultimo concierto de Soda Stereo. Al poco tiempo se desintegraron para dar paso a la carrera solista de Leo.



Discografía
Amor entre rosas, 1994
Avant Press, 1996


Cortesia de Viviana Seijas

Medicina - Incursion al espectro que sonrie (1995)



Banda de Mar del Plata formada en 1993 , y que edito este EP en 1995.
Compartio escenario y giras con bandas como: babasónicos, Juana la loca, peligrosos gorriones y más.
javier charcas voz,guitarras
ruben kain bajo
pedro moscuzza bateria.percusion

musico invitado eduardo dematlies

1-flotar
2-no vuelvas
3-incursion al espectro que sonrie
4-crisis lunar
5-tanta seduccion

Cortesia de herlet

V.A - Biblioteca Vol. I


Mauro E. Pontoni, quien comando el sello independiente “diegol records” durante una decada , nos ha permitido publicar el catalogo de su sello.
Se trata de 11 ediciones, de las cuales hay dos en formato de casette.
Vamos a ir posteando todo el catalogo.

http://falsokamikaze.blogspot.com/


INDICE.
Capítulo 1. Intro DieGol.
Capítulo 2. Gina Valenti. Diván de Tamarit (Federico García Lorca).
Capítulo 3. Estupendo. A tono / El Banquete (Platon).
Capítulo 4. Pablo Reche. Conexión (Carl Sagan).
Capítulo 5. Carlos Alonso. Canciones de una isla en la luna (William Wake)
Capítulo 6. Luis Marte. Las flores del mal (Charles Baudelaire).
Capítulo 7. Graf. El Caudal del pobre. Inspirado en Rojo y Negro (Sthendal)
Capítulo 8. Juani. Música de cañerías (Charles Bukowsky).
Capítulo 9. Fluor. El libro de Henoch (Henoch).
Capítulo 10. Leandro Fresco. Maravillosas ocupaciones (Julio Cortazar).
Capítulo 11. Kaliman. Un mundo feliz (Aldous Huxley).
Capítulo 12. Dr. Ox. El experimento del Dr. Ox (Julio Verne).
Capítulo 13. Deshielo. El primer mal (Franz Kafka).
Capítulo 14. Uno X Uno. Una temporada en el infierno (A. Rimbaut). .
Capítulo 15. Comme. A favor do caos. Inspirado en los libros Como me hice monja (Cesar Olira y Para vivir un gran amor de Vinicius de Moraes).
Capítulo 16. Preset. El Album (Juan Carlos Onetti).
Capítulo 17. Toxido Max. Modas de primavera (Allen Ginsberg).
Capítulo 18. Kuaker Doll. Henry y June (Anaïs Nin).
Capítulo 19. Poleposition. La invención de Morel (Adolfo Bioy Casares).
FIN.
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